15 gode filmer du aldri vil se

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Tarkovskys Idiot, Aronofskys Batman og andre legendariske filmer som aldri ble filmet, endret for mye eller rett og slett gikk tapt.

Noen ganger trenger ikke en film engang å være født for å lage historie. Urealiserte planer eller uferdige bånd i fantasiene til potensielle seere forblir ideelle, og alle i årevis forestille seg hvordan dette eller det prosjektet til den store mesteren kan se ut.

1. Mørkets hjerte

En av de største regissørene gjennom tidene, Orson Welles, på 30-tallet, før starten på sin stjernekarriere, ønsket å overføre den berømte romanen til Joseph Conrad til skjermen. Nå kjenner mange verket "Heart of Darkness" fra filmen med samme navn i 1993, men hovedsaken er at handlingen dannet grunnlaget for bildet "Apocalypse Now".

Wells ønsket å presentere historien litt annerledes, og vise alle opplevelsene på vegne av hovedpersonen. Regissøren selv planla å vises i bildet av Walter Kurtz - i "Apocalypse Now" gikk denne rollen til Marlon Brando.

Men prosjektet viste seg å bli for dyrt, og snart begynte den andre verdenskrigen, som førte til at utleien ble redusert. Og så bestemte Orson seg for å skyte Citizen Kane, og Heart of Darkness ble glemt i lang tid.

Dette maleriet er bare en av Wells mange urealiserte eller uferdige ideer. Det er for eksempel manuset «The Other Side of the Wind» – filmen ble finansiert av en av slektningene til herskeren i Iran, men etter revolusjonen ble alle rettigheter overført til den nye administrasjonen. Og filmen The Miracle of St. Anne ble til og med fjernet, men den eneste kopien ble igjen hos regissøren selv, og forsvant deretter.

Mange skisser og arbeidsrammer kan bli funnet ved å se dokumentaren The Lost Films of Orson Welles.

2. Kaleidoskop

Etter den enorme suksessen til Psycho og fiaskoen til Torn Curtain, bestemte Alfred Hitchcock seg for å lage sin mest voldelige og provoserende film.

Regissøren skrev et manus om en kjekk galning som forfører jenter og dreper dem. Selvfølgelig likte Universals sjefer ikke ideen, siden handlingen inneholdt for harde scener med vold, drap og til og med nekrofili. Men Hitchcock var til og med klar til å underdrive budsjettet så mye som mulig for å realisere ideen: de skulle ta bildet utelukkende med et håndholdt kamera, og ta lite kjente artister til hovedrollene.

Men likevel så «Kaleidoskop» aldri dagens lys. Ifølge ryktene ble Hitchcock til slutt frarådet fra satsingen av den berømte Francois Truffaut. Grunnleggeren av den franske «nye bølgen» selv, som en gang elsket å provosere seeren, ble for sjokkert over manuset. Det er bare et par fargetestscener igjen fra prøvene.

3. Dune

Dette bildet omtales ofte som «den største ikke-eksisterende filmen». Avantgarde-regissøren Alejandro Jodorowski, tilbake på syttitallet, bestemte seg for å spille inn en grandiose film basert på boken til Frank Herbert. Han endret handlingen til originalen i stor grad: nå viste det seg at Paul Atreides var en klon, skapt av blodet til sin castrato-far. Og i finalen av den nye versjonen døde hovedpersonen, men planeten selv fikk intelligens og reiste gjennom verdensrommet.

For å implementere ideen sin inviterte Jodorowski kunstnerne Jean Möbius Giraud og Hans Rudy Giger. Sammen kom de opp med et visuelt konsept og skapte en stor storyboard-tome. Lyse og helt forskjellige artister ble invitert til hovedrollene: David Carredine, Mick Jagger, Orson Welles og til og med Salvador Dali. Og musikken skulle være skrevet av Pink Floyd-gruppen.

Jodorowski sendte ut manus og storyboards til alle studioene. Men jeg tok ikke hensyn til ett faktum: filmen viste seg å være 12 eller til og med 20 timer lang. Det var selvsagt ingen som påtok seg å gjennomføre et slikt prosjekt.

Regissøren sa senere at George Lucas tok mange av ideene til Star Wars fra manuset sitt. Det er imidlertid ingen bekreftelse på dette. I 2013 ble dokumentarfilmen "Khodorovsky's Dune" utgitt, der forfatterne snakket om ideene sine.

4. Napoleon

Syttitallet kunne være preget av utgivelsen av et grandiost historisk lerret fra skaperen av filmen 2001: A Space Odyssey. Stanley Kubrick påtok seg å studere alle detaljene i biografien om Napoleon. I rollen som keiseren så han David Hemmings, og Josephine skulle spilles av Audrey Hepburn.

Omfanget av ideen understrekes også av det faktum at den rumenske regjeringen forberedte seg på å gi regissøren rundt 50 tusen soldater til kampscener. Kanskje denne filmen kan være en triumf for rekonstruksjonen av historiske hendelser.

Men på begynnelsen av syttitallet ble to filmer om Napoleonskrigene fra Sergei Bondarchuk utgitt på en gang: først "Krig og fred", og deretter den katastrofale filmen "Waterloo". Og så tvilte produsentene på at verden trengte en annen historie om den berømte keiseren, og alle Kubricks ideer ble begravet.

5. Ronnie Rocket

Selv etter utgivelsen av hans første svart-hvitt-filmer «Eraser Head» og «The Elephant Man» kunngjorde David Lynch at hans neste prosjekt ville være «Ronnie Rocket». Dette er historien om en dverg som er i stand til å bli drevet av strøm fra strømnettet. Gradvis lærer han å bruke energi til ødeleggelse, og skaper også musikk med dens hjelp. Helten tar pseudonymet Ronnie Rocket og legger ut for å erobre rockescenen.

Det er lett å se at disse ideene gjenspeiles i Twin Peaks og dens prequel i full lengde, Fire Come With Me. Dwarf Kid Mike (aka Hand, eller Man from Another Place) hinter gjentatte ganger om tilkoblingen til innbyggerne i Black Lodge med elektrisitet.

Ronnie Rocket ble aldri laget, men David Lynch fortsetter å kalle det sitt neste prosjekt år etter år. Selv om, gitt regissørens motvilje mot spørsmål om planer, kan alt dette bare være en bløff.

6. Idiot

Den store regissøren Andrei Tarkovsky drømte om å filme Dostojevskijs roman Idioten i mange år. Han ønsket å fortelle historien først fra prins Myshkins synspunkt, og deretter fra siden av Parfyon Rogozhin. Mest sannsynlig blir det en seriefilm. I følge rykter ble rollen som Rogozhin spådd til Alexander Kaidanovsky, og Myshkin kunne spilles av regissøren selv eller en nybegynner skuespiller.

Ledelsen av Statens komité for kinematografi har imidlertid ikke gitt tillatelse til å implementere prosjektet på mer enn 10 år, noe som motiverer avslagene med de høye kostnadene, det tvetydige innholdet og den utilstrekkelige erfaringen til forfatteren. I løpet av denne tiden hadde Tarkovsky allerede tenkt fullstendig ut manuset og til og med forestilt seg hvordan sluttscenen ville se ut. Men filmingen startet aldri.

Goskino ga tillatelse først i 1983, men et år senere kunngjorde Tarkovsky at han ikke ville returnere til USSR. Deretter ble sannsynligheten for å sette opp filmen i Italia diskutert. Men det kom aldri til poenget, dessuten så forfatteren i rollen som Nastasya Filippovna bare Margarita Terekhova.

7.900 dager

Nå er det vanskelig å tro, men etter filmingen av filmen "Once Upon a Time in America" planla Sergio Leone å ta et bilde av blokaden av Leningrad. Regissøren var veldig imponert over boken til den amerikanske journalisten Harrison Salisbury "900 days", og mesteren bestemte seg for å overføre de virkelige hendelsene til storskjermene.

Leone har skrevet et manus i mange år som vil være forståelig for vestlige publikum. Som et resultat gjorde han en amerikansk korrespondent i en beleiret by som hovedperson. Sergio planla å ta på seg hovedrollen som Robert De Niro. Som planlagt begynte filmen med en scene hvor orkesteret fremførte Sjostakovitsjs syvende symfoni, og deretter gikk handlingen over til en storstilt kamp.

I 1989 besøkte Sergio Leone Lenfilm, hvor han sa ja til å filme. Men han døde like etter, og begynte aldri å jobbe.

8. Korstog

Etter et vellykket samarbeid i fantasy-actionfilmen Total Recall, bestemte Arnold Schwarzenegger og regissør Paul Verhoeven seg for å lage et storstilt historisk lerret om det første korstoget. Filmskaperne ønsket å gi ut noe ikke mindre grandiost enn «Lawrence of Arabia», og har til og med begynt å forberede seg til innspilling. I Spania bygde de kulissene, og manusforfatterne tenkte over kampscenene.

Men så viste det seg at et slikt bilde ville koste mer enn 100 millioner dollar, og studioet turte ikke å investere den slags penger. Finansieringen ble stoppet og prosjektet ble frosset.

9. Batman

Etter fiaskoen til Batman & Robin, men før starten av Christopher Nolans The Dark Knight-trilogi, kunne regissør Darren Aronofsky ha laget den mørkeste versjonen av historien om mannen i flaggermuskostymet.

Som grunnlag for prosjektet tok han tegneserien «Batman: Year One» av Frank Miller og tilførte den enda mer grusomhet. I følge Aronofskys idé mistet Bruce Wayne, etter foreldrenes død, familieformuen og jobber som mekaniker. Og om natten kjemper han mot kriminelle, og uten noen høyteknologiske gadgets og kanskje til og med uten dress. Catwoman i denne versjonen viser seg å være en prostituert, og selve bildet begynte med at kommissær Gordon planla selvmord.

Tidligere ble det antatt at regissøren så den samme Christian Bale i hovedrollen, som senere endte opp med Nolan. Men så sa Aronofsky at han ønsket å invitere transformasjonsmesteren Joaquin Phoenix til rollen som Batman. Det er ironisk at nå har denne skuespilleren spilt Jokeren i en solofilm om karakteren.

Prosjektet forble på utviklingsstadiet. Og dannelsen av helten ble vist i filmen "Batman Begins". Den inneholder også noen ideer fra Millers tegneserier, men i en mye lettere versjon.

10. Supermann er i live

På slutten av nittitallet kunne Tim Burton, som en gang relanserte Batmans historie i en mørkere, mer gotisk ånd, også ha taklet Superman. Etter å ha forlatt franchisen, hadde regissøren to store fiaskoer: "Ed Wood" og "Mars Attacks!" Så det å kunne vende tilbake til superhelten som gjorde ham berømt virket som en fin måte å gå tilbake til suksessfull kino på.

Den originale versjonen av manuset ble skrevet av Kevin Smith, og Nicolas Cage ble invitert til å spille hovedrollen. Men etter Burtons engasjement i arbeidet endret handlingen seg mye. Dette ble hovedproblemet i prosjektet. Den nye manusforfatteren var for løs med karakterene fra tegneserien, og overlastet samtidig historien med grusomhet. De påtok seg å omskrive handlingen igjen, men på det tidspunktet hadde den opprinnelige planen om å gi ut en film til heltens jubileum allerede mislyktes.

De bestemte seg for å utsette prosjektet, og så lot Tim Burton seg rive med av innspillingen av «Sleepy Hollow», og over tid ble Superman rett og slett glemt.

11. Alien-3

Her må du gjøre en reservasjon med en gang: filmen "Alien-3" ble fortsatt filmet, men den endelige versjonen, som ble regissert av David Fincher, er veldig forskjellig fra de originale ideene. Prosjektmanuset ble fullstendig omskrevet flere ganger. For den første versjonen var forfatteren av «Neuromancer» William Gibson ansvarlig. Plottet fokuserte på to mektige selskaper fra jorden (en hentydning til den kalde krigen) som prøver å lage det perfekte våpenet og tilpasse xenomorf DNA for mennesker.

Men mest av alt drømte fansen om å se legemliggjørelsen av manuset til Vincent Ward og John Fasano. De ønsket å overføre handlingen til klosteret, som ligger på en planetoid av tre. Det var der Ripley igjen må møte en Alien, eller rettere sagt en hybrid av en xenomorf og en sau. Problemet er at planeten er bebodd av retrograde munker som nekter å tro på heltinnen.

Men prosjektet ble omarbeidet flere ganger, manusforfatterne ble endret og som et resultat ble treklosteret omgjort til et fengsel, og munkene - til fanger.

12. Gladiator 2

Alle vet at i finalen av Ridley Scotts episke film døde hovedpersonen, gladiatoren Maximus. Men det stoppet ikke forfatteren og musikeren Nick Cave fra å komme med en fortsettelse av historien. Ifølge ideen hans ga de romerske gudene livet tilbake til Maximus og han ble til en udødelig kriger som deltar i alle store verdenskonflikter opp til vår tid.

Det er vanskelig å si hva som ville komme ut av denne satsingen, siden ideen ikke passer på noen måte med originalen. Dessuten ønsket Cave å vie en del av handlingen til hvordan Maximus blir tilbudt å drepe Jesus Kristus.

Det er ikke kjent nøyaktig hva som hindret forfatterne i å føre ideen ut i livet. I følge en informasjon likte ikke Russell Crowe manuset, ifølge en annen var ikke skuespilleren imot å spille i en oppfølger, men han ønsket at plottet skulle være dedikert til sønnen til helten i den første delen, og studioet nektet finansiering. Uansett, filmen kom aldri til filmscenen.

13. Kleopatra

Denne filmen er en litt annen historie. Den ble faktisk filmet i 1917, og det viste seg å være et av tidens mest ambisiøse filmprosjekter. Cleopatra ble spilt av skuespillerinnen Teda Bara - et av de viktigste sexsymbolene på begynnelsen av århundret. Mer enn to tusen mennesker deltok i folkemengden.

Totalt kostet prosjektet ufattelig mye for den tiden - 500 tusen dollar. Den inneholdt store scener og dekorasjoner. Forfatterne tillot seg også mange provokasjoner - heltinnen dukket opp i rammen nesten naken.

Dessverre er det ikke lenger mulig å se denne ledende filmen fra begynnelsen av 1900-tallet. Den eneste kopien brant ned i en brann i Fox Studios i 1937, sammen med det meste av Teda Baras arbeid.

14. Apostel

Det nevnes ofte at Walt Disneys Snow White and the Seven Dwarfs er historiens første tegneserie i full lengde. Dette er faktisk ikke tilfelle. I 1917 skapte den argentinske animatøren Quirino Cristiani den satiriske animasjonsfilmen Apostle, som varte i omtrent 70 minutter.

Tegneserien forteller hvordan president Ipolito Yrigoyen dro til himmelen. Etter det ønsket han å rense hjemlandet Buenos Aires fra kriminalitet og korrupsjon, men han ødela det ved et uhell.

Forfatteren brukte små modeller av bygninger og flate dukker, som han flyttet rundt på skuddbakgrunnen. Og han jobbet rett på taket av huset sitt for å formidle naturlig lys.

Tegneserien ble sluppet, og den ble til og med vellykket. Men senere rammet en tragisk skjebne ham. De fleste kopiene på den tiden ble ikke lagret, men smeltet til kammer. Og den eneste gjenværende kopien brant ut i en brann.

15.100 år

Og til slutt, en helt unik sak. Denne filmen har blitt filmet, og den eneste kopien er trygg og forsvarlig. Men du kan se det først etter 100 år.

Regissør Robert Rodriguez opprettet dette prosjektet for konjakkmerket Louis XIII. Hovedrollen ble spilt av John Malkovich. Å dømme etter trailerne som er på Internett, representerer handlingen ulike alternativer for fremtidens utvikling: fra høyteknologi til ødeleggelsen av sivilisasjonen.

En kopi av båndet ble plassert i en spesiell kapsel og gjemt i kjellerne til Louis XIII-bygningen i Frankrike. Det vil være mulig å åpne den 18. november 2115.

Selvfølgelig er alt dette en merkevareannonseringskampanje. Men hovedsaken er at filmen virkelig eksisterer og er bra.