8 myter om offentlige taler

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Mange tips for å forberede og gjennomføre offentlige taler kan faktisk skade deg. Lær om dem og gjør aldri slike feil.

Det ser ut til at alle forstår i offentlige taler, annenhver person kan gi en anbefaling til foredragsholderen. Men det er langt færre spesialister i denne bransjen. Det er derfor, selv fra skolen, var det en praksis med ubrukelige råd om hvordan man skulle oppføre seg på scenen. Og noen ganger forårsaker disse velønskenes anbefalinger betydelig skade på foredragsholderen, og talene blir verre.

Myte # 1. Bruk bevegelser

Dette rådet finnes ofte blant semi-profesjonelle trenere eller velvillige. Faktisk trenger du ikke tenke på bevegelser mens du snakker - det er viktig å fokusere på målet. Og avhengig av hva målet ditt er, vil gester bli født av seg selv. Det er umulig å inspirere for eksempel med lukkede hender bak. Eller for å bevise, overtale med bøyd rygg.

Så snart en person fokuserer på målet og slutter å tenke på hendene og andre deler av kroppen, er det i dette øyeblikket organiske bevegelser blir født, det er da selve overbevisningen som alle de som snakker om bevegelser ønsker, dukker opp. Bare det handler ikke om dem.

Myte # 2. Øv foran speilet

Annenhver lærer på skolen anbefaler elevene å øve foran et speil. Men artister i sitt første år er strengt forbudt å gjøre dette. Og hvorfor? Når du tenker på hvordan du skal stå og hvordan du skal snakke, glemmer du helt hva du ville si, og omvendt. Når du tar en vakker positur foran speilet, prøver å gjenta det på scenen, overfører du oppmerksomhetsobjektet til deg selv, og det er i dette øyeblikket den maksimale spenningen er født.

Det er nødvendig å øve foran publikum. Hvem som helst, men det er bedre å være godt disponert, slik at det er han, og ikke speilet, som gir deg tilbakemelding.

Myte # 3. Lær teksten

Å memorere teksten er skadelig: så snart spenningen overtar, glemmer du den umiddelbart. Og siden vi oftest skriver oss selv tekster med smarte, vakre ord, er vi redde for å se dumme ut, det er allerede vanskelig å bytte til den vanlige talen. Av dette blir langvarige pauser «eee», «som det var» født, tempoet i forestillingen setter seg ned og det oppstår tafatthet.

Mange tar med seg teksten, ser på den når de er forvirret, og blir enda mer borte, fordi de ikke umiddelbart finner den rette frasen. Generelt er teksten mer problematisk enn nyttig.

Det beste alternativet ville være å snakke med dine egne ord, fordi du er mye smartere enn flat tekst, og du kan rolig uttrykke det. Jeg anbefaler at du fremhever oppgavene, formulerer dem i én setning, lager deg hint-oppgaver med stor skrift og forteller dem med egne ord.

Myte # 4. Vurder videoen av talen

Du kan ofte finne en anbefaling for å se videoen din og vurdere ytelsen din. Men etter å ha sett opptaket kan du ikke vurdere noe. Og jeg vil ikke opptre lenger. Til og med profesjonelle.

Det mest verdifulle forsvinner i videoen – interaksjon med seeren. Du vet, det er som å evaluere en rockekonsert ved å spille inn: det er ingen drivkraft, men all hvesingen og sukkingen er hørbar. Eller en forestilling: hvorfor gråter de i auditoriet eller ler – det er helt uforståelig på TV. Og, du må innrømme, vi vil ikke kunne vurdere konserten eller fremføringen ved videoopptak. Om det var bra eller dårlig, kan vi vurdere det bare hvis det var til stede, eller i henhold til anmeldelser. Slik er det med ytelsen.

Vi vil se all grovheten og en haug med våre egne mangler, men vi vil ikke kunne forstå om forestillingen var god eller ikke uten publikums reaksjon.

Det er mye viktigere å evaluere etter ansiktene og øynene til publikum (nå står de ikke på seremonien, hvis de kjeder seg, sovner de umiddelbart eller tar frem dingsene sine), samt etter flere hovedkriterier for forestillinger i hvilke venner som kan hjelpe deg.

Myte nummer 5. Ikke snakk om et fremmed tema

"Det er bra hvis du liker temaet, men hvis du bare trenger å lage en presentasjon?" – Jeg hører ofte et spørsmål fra ledere i store selskaper. I dette tilfellet trenger du, som artistene sier, å "prøve" emnet for rapporten, for å forstå nøyaktig hvor, i hvilken del det resonerer i sjelen din, og utvide spørsmålene på en slik måte at det blir av interesse for deg først og fremst.

I det kunstneriske miljøet er det en slik hemmelighet: hva en artist føler på scenen, hva han ser med sitt indre blikk, vil bli sett av betrakteren. Og hvis du selv ikke liker rapporten din, så vil heller ikke offentligheten godta den. Derfor, se etter felles grunnlag, en slik vending av dette emnet at det ville være interessant for deg først og fremst. Tross alt er du forfatteren av talen din.

Myte # 6. "Hva" er viktigere enn "hvordan"

Ofte i vår praksis med taler, som utviklet seg i sovjettiden, hvor det ikke er plass for ens mening og alle er vant til å lese smart tekst fra et stykke papir, kan du se hovedvekten på innholdet i presentasjonene. Den visuelle delen lider under dette: rapporten er full av grafer og tabeller. Dette regnes som en slags standard for god ytelse. Og det er ikke akseptert å ta hensyn til hvordan denne informasjonen vil bli presentert.

Debatten om betydningen av form og innhold ble fullført selv under Aristoteles: det ene gir ikke mening uten det andre.

Hvis du ikke bekymrer deg om formen på presentasjonen, vil innholdet fortsatt ikke nå publikum. Det er viktig å kombinere kompleks grafikk med lettere og mer fantasifull grafikk, da blir det lettere for seeren å oppfatte informasjonen og rapporten din blir en suksess.

Myte # 7. Pauser er dårlige

Det kan være svært vanskelig å overbevise foredragsholdere om at en pause før starten av en presentasjon er nødvendig. Det hjelper foredragsholderen med å fokusere og flytte oppmerksomheten til publikum.

"Tretti sekunder er mye!" – sier forsøkslederne. Men Hitler stoppet før starten av talen sin i gjennomsnitt 1 minutt og 15 sekunder. Dermed sørget han for at alle uten unntak lyttet til ham, og la vekt på ordene hans etter en pause.

Jo lengre pause før viktig informasjon, desto viktigere er hendelsen, sier filmskapere. Gode programledere nøler ikke med å tenke på scenen, huske noe og være stille en stund, for så å begynne å snakke igjen. Det ser mer organisk ut enn når en person tankeløst skravler teksten og rømmer fra scenen. Så øv på pause siden det er veldig nyttig.

Myte # 8. Bruk utprøvde teknikker

Folk gir hverandre mange rare råd og sier at denne teknikken definitivt vil fungere. «Uansett hvor mye jeg ser for meg at publikum sitter på grytene, så fungerer det ikke», klager personen. Det viser seg at velønskeren anbefalte en slik teknikk som en måte å bli kvitt angst på.

Faktisk vil det å sette et mål, eller en superoppgave ifølge Stanislavsky, og overføre oppmerksomhetsobjektet fra seg selv til publikum bidra til å bli kvitt spenningen. Bevæpnet med et effektivt verb kan du gjøre mye mer enn en syk fantasi.

Sette et mål. Det skal være ønsket, varmt, emosjonelt. Og fremover. Spenningen vil forbli bare en bakgrunn.

Jeg har også sett råd om å gjøre for eksempel 10 knebøy. Eller push-ups. De gir ikke skade, men også åpenbare fordeler.