Innholdsfortegnelse:

Anmeldelse av storfilmen «Fast and the Furious: Hobbs and Shaw»
Anmeldelse av storfilmen «Fast and the Furious: Hobbs and Shaw»
Anonim

Som slagord for båndet passer uttrykket «demens og mot». Og dette er dens viktigste fordel.

Anmeldelse av filmen «Fast and the Furious: Hobbs and Shaw» – en storfilm uten mening, men med vanvittig action
Anmeldelse av filmen «Fast and the Furious: Hobbs and Shaw» – en storfilm uten mening, men med vanvittig action

En spin-off av den berømte Fast and Furious-serien har blitt utgitt på russiske skjermer. Dette er allerede den niende delen av MCU og den første filmen på ti år, som ikke er dedikert til Dominic Toretto - helten til Vin Diesel.

Men man bør umiddelbart ta en reservasjon: plottet til den nye filmen vil være forståelig selv for de som slett ikke er kjent med bakgrunnen. Det kan være greit å vite før vandringen at denne verden har en kul spesialagent Luke Hobbs, spilt av Dwayne Scala Johnson, og en like kul operativ Deckard Shaw, spilt av Jason Statham. Og disse to elsker ikke hverandre.

Noen kunne til og med høre at på settet til den neste nummererte «Fast and the Furious» kranglet Skala med Diesel og bestemte seg for at han ville spille inn sin egen, enda kulere og mer brutale film med blackjack og Stateham.

Mer informasjon er ikke nødvendig. Alt du trenger blir raskt fortalt i de første rammene av bildet, og samtidig vil nye karakterer bli presentert. Men selv om du kommer for sent til økten og går glipp av noe fra introduksjonen, blir det ikke verre. Denne filmen ødelegger ikke i det hele tatt av mangel på input.

Tross alt, hinter «Hobbs og Shaw» på forhånd med alle sine trailere: du slipper å tenke her.

Bare fyll opp popcorn, finn noe morsommere selskap og nyt en meningsløs og nådeløs actionfilm i mer enn to timer.

James Bond for de kule og skallete

Så, en slags allmektig skurkeorganisasjon jakter på et virus som kan ødelegge hele planeten. Det er ingen tvil om at de er inne på noe dårlig. Tross alt sier hovedantagonisten Brixton (Idris Elba), ved sin første opptreden, direkte: "Jeg er en skurk." Dette er slik at ingen plutselig er i tvil.

Rask og rasende: Hobbs og Shaw
Rask og rasende: Hobbs og Shaw

Selve viruset havner i hendene på Hattie Shaw (Vanessa Kirby). Og for å redde henne fra skurkene, og samtidig ikke la hele jorden dø, må de to kuleste agentene Hobbs og Shaw forene seg, og hater hverandre siden den syvende «Fast and the Furious».

Selvsagt lignet til og med plottene til de siste delene av franchisen ikke lenger på de første filmene om syklister, men likevel prøvde forfatterne deres på en eller annen måte å holde seg til rammen av historier om blodfeide og ran.

Her kan du umiddelbart kjenne svingen til handlingen i James Bonds ånd.

Dessuten glemte forfatterne helt realismen. Helten til Elba så ut til å være lånt fra listen over skurker i det filmiske universet: en genetisk forbedret person som ikke kan tas av kuler. Og hans selvgående demonterte motorsykkel ser ut til å ha blitt lånt fra Transformers.

Rask og rasende: Hobbs og Shaw
Rask og rasende: Hobbs og Shaw

Men det er nettopp en slik sammenstilling og en direkte farse som hindrer den nye kassetten i å bli skjelt ut. Temaet og presentasjonen her minner om actionfilmene på nittitallet, kombinert med superhelter (de vil spøke med den onde Supermannen her mer enn én gang). Og kommunikasjonen til hovedpersonene kom enten fra den klassiske politi-TV-serien, eller til og med fra komedier.

Selv typene ble plukket opp i kontrast: Statem virker liten mot bakgrunnen til den enorme Johnson og det meste av humoren er bygget på deres gjensidige motvilje.

Samtidig slår de nye skuespillerne, nettopp med tanke på å avsløre karakterene, enkelt hovedpersonene, som i grunnen bare beholder sine dumt-alvorlige ansikter. Vanessa Kirby er både sjarmerende og kul her, og Idris Elba ble perfekt vant til bildet av en skurk slått av livet.

Men likevel, det handler ikke om skuespill, og ikke engang om plottvendingene: alle som har sett minst noen Bond-filmer eller lest et par bøker - uansett hva, kan forutsi alle vendingene.

Rask og rasende: Hobbs og Shaw
Rask og rasende: Hobbs og Shaw

Det er tydelig at heltene vil gjøre alt for å redde vennen sin og verden, og en overlegen hær av skurker vil tråkke i hælene på dem. Det er klart at god vilje seire. Av i det minste noen viktige tanker her bare viktigheten av familiebånd. Med dette til og med litt strammet. Men tilsynelatende ønsket Johnson virkelig å gjøre alle seere kjent med sine samoanske røtter.

For resten trenger du bare å se spesialeffektene, kampene og jaktene. Dette var hele «Fast and the Furious». Det samme gleder «Hobbs og Shaw».

Gunfights, jakter og kamper av Stateham

De legger maksimal innsats i dynamikken og driven i bildet. Ikke rart at regissørstolen ble tatt av David Leitch (må ikke forveksles med David Lynch, ellers kan du bli redd). Bak denne forfatteren står actionfilmer som den første "John Wick", den andre "Deadpool" og "Explosive Blonde". Unødvendig å si at han vet hvordan han skal kjempe.

Dessuten fikk han passende skuespillere. Johnson og Statham ser bra ut i actionscener, både i par og én om gangen. Flere ganger viser forfatterne til og med parallelt lignende scener med hver av karakterene.

Rask og rasende: Hobbs og Shaw
Rask og rasende: Hobbs og Shaw

Riktignok er det også en viss ulempe ved dette. Problemet med parallellredigering (når flere hendelser som skjer samtidig vises på en gang) oppsto i den sjette "Fast and the Furious". På grunn av de mange samtidige aksjonene var det en følelse av at flyet reiste langs rullebanen i nesten 20 minutter.

I Hobbs og Shaw tråkker forfatterne, om enn i mindre skala, igjen på samme rake. To kamper som vises parallelt får en til å tenke at hver av dem varer dobbelt så lenge.

Og det er et annet problem med redigering: noen ganger er den for skarp og fillete. Siden dagene med "Batman v Superman" har dette allerede prøvd å gi opp. Men i den nye filmen endres skuddene igjen så raskt at på de fremste radene på en stor kino kan hodet snurre. Det er usannsynlig at forfatterne planla å fordype seeren så dypt inn i handlingen.

Rask og rasende: Hobbs og Shaw
Rask og rasende: Hobbs og Shaw

Men ellers er alt bra. Og handlingen er veldig mangfoldig her. Ikke glem "etterbrenneren"-jaktene på bratte biler og motorsykler med passasje under lastebilene, skuddveksling med droner og trekking av kabelen med en kjede med biler på den ene siden og et helikopter på den andre.

Kamper finner noen ganger sted rett under jakter, og trefninger - på tidspunktet for kamper. Dessuten kan leiesoldatenes kuler ikke engang komme inn i fjellet, flammekasteren brenner bare skurkene, og alle midler som er tilgjengelige brukes i hånd-til-hånd kamp: boltkuttere, motorsykkelhjelmer, selve motorsyklene og til og med Jason Stateham – det viser seg at de godt kan kastes.

Steder og flyreiser med og uten fly

På toppen av det, foregår handlingen ikke bare i et begrenset rom. Helter suser rundt i verden og gleder seeren med vakre landskap. Skyskraperne i USA er erstattet av utsikt over London, fra Moskva overføres handlingen et sted til Tsjernobyl-regionen, og alt ender i Samoa.

Rask og rasende: Hobbs og Shaw
Rask og rasende: Hobbs og Shaw

Karakterene kommer seg et sted på et enkelt fly, så flyr de på et jetfly, spøkefullt kaster hverandre ut, og de bestemte seg for ikke å vise bevegelsen til øya i det hele tatt, men bare å nevne den. For å forklare denne flyturen ble en spesiell komediekarakter introdusert, spilt av Kevin Hart.

Og i selve bevegelsene er det nesten ingen mening, handlingen kunne like gjerne løkkes på én by.

Men forfatterne ville ha skjønnhet – publikum så det.

Det er ingen grunn til å snakke om Russland her: det vises for lite, og heltinnen til Eiza Gonzalez viser seg å være en typisk russisk kriminell. Men scenene med naturen til Samoa ser bare utrolige ut og kan få deg til å skynde deg å lete etter billige turer umiddelbart.

Så i de øyeblikkene når tekstvitser eller for lang handling blir lei, kan du bli distrahert og beundre naturen. Hobbs og Shaw sparte ikke på delte planer.

De siste delene av Fast and the Furious-serien er mer og mer overraskende. Kritikere kan si så mye de vil at ideen om serien har degenerert for lenge siden, og da vil forfatterne kaste heltene ut i verdensrommet. Men det er få som filmer på distriktskinoen torsdag morgen så mange tilskuere vil samles.

Og vi må gi forfatterne hva de skal. Selvironi redder Hobbs og Shaw i utgangspunktet. Siden publikum går til den groteske attraksjonen, hvorfor ikke vri handlingen og galskapen maksimalt og se bort fra fysikkens og logikkens lover. Bare for å la publikum le i to timer, for å glemme alvorlige temaer og ikke et sekund tvile på at alt ender godt.

Anbefalt: