"Titan": hvorfor se på kroppsskrekk, der heltinnen blir gravid fra bilen

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Filmen tok hovedprisen på filmfestivalen i Cannes, men ikke alle vil forstå dette bildet.

30. september lanseres filmen «Titan» av franske Julia Ducourneau i Russland. Allerede i 2016 sjokkerte hun publikum med sin regidebut i full lengde Raw, men det nye verket ser ut som et enda mer vågalt eksperiment.

Mest sannsynlig ville ingen ha lagt merke til premieren (mer presist, båndet ville rett og slett ikke blitt kjøpt for Russland). Men sommeren 2021 mottok «Titan» Gullpalmen på filmfestivalen i Cannes, noe som skapte mye sladder.

Hvis du leser beskrivelsen, ser handlingen ut til å være fullstendig galskap. Filmen forteller om Alexia, som var i en bilulykke som barn, hvorpå en titanplate ble sydd inn i hodet hennes. 15 år senere jobber heltinnen som stripper, og får tydeligvis ikke glede av dette. Etter en av forestillingene trakasserer en fan henne og jenta dreper ham.

Så har heltinnen sex med en bil, blir gravid av den, prøver å bite av venninnens brystvorte med piercinger og dreper mange tilfeldige mennesker. Så klipper Alexia håret, brekker nesen og strammer brystet med en elastisk bandasje, hvoretter formannen i redningsteamet tar henne for sønnen sin. Og det er ikke alle raritetene som skjer i filmen.

Konservative seere begynte umiddelbart å snakke om at prisen ble gitt til kassetten ikke for kunst, men for sosialitet. Angivelig er «Titan» dedikert til voldtekt, kvinners rett til å kontrollere kroppen sin og søken etter kjønnsidentitet. Men bildet tar for seg aktuelle temaer veldig ironisk, og fanger bare med dets abstrakthet.

Det er verdt å reservere med en gang: hvis du ikke er klar for eksperimenter, er det bedre å hoppe over filmen. Men for de som elsker kroppsskrekk, symbolikk og film som bryter alle reglene, vil han kanskje like det.

Så har Titan en sosial agenda?

Ja og nei. Og dette er dens viktigste sjarm. Selvfølgelig høres samtaler om seksuell trakassering, kjønnsidentitet og forbud mot abort, så i «Titan» kan du se hint av relevans.

Men faktisk har Ducourneau laget en lurefilm, en slags Rorschach-spot, der alle vil se hva han vil eller hva som irriterer. Dette blir tydelig allerede i første halvdel av filmen, hvor voldstemaet bokstavelig talt blir vendt ut og inn. Ja, heltinnen dreper fanen på grunn av det faktum at han plager henne. Selv om man her kan krangle om proporsjonaliteten i hennes grusomhet. Men så prøver de ikke engang å finne en unnskyldning for Alexias handlinger: hun har å gjøre med uskyldige mennesker.

I den andre delen av filmen endrer atmosfæren seg totalt: den nye faren til heltinnen (nå heter hun Adrienne), Vincent, er rar, men omsorgsfull. Han redder mennesker og hjelper den falske sønnen sin av all kraft, selv når bedraget blir åpenbart.

Unødvendig å si at graviditet fra bil ikke passer inn i noen av de sosiale temaene i det hele tatt.

Men det er nettopp denne - vanvittige og noen ganger ulogiske - kombinasjonen av karakterer og handlinger som lar deg finne bokstavelig talt hva som helst i "Titan".

Er dette en film om å finne kjønnsidentitet? Det ser ut som det. Ikke rart at hovedrollen ble invitert til den ikke-binære modellen Agatha Roussel. Men heltinnen poserer som en mann bare av nødvendighet.

Er dette en historie om å finne en sjelevenn? Det virker som ja. Vincent leter etter en sønn, Alexis - etter en far. Men de snakker knapt om sine tidligere problemer.

Antyder graviditet fra bil at menn har degenerert og trenger å lete etter andre måter å forplante seg på? Kanskje. Så Vincent injiserer seg selv med en slags narkotika: enten testosteron eller narkotika. Han ser ut til å bare late som om han er en ekte mann, svekket innvendig.

Eller kanskje dette er en film om hvordan en jente etter å ha blitt trakassert ikke kan gå til politiet og blir tvunget til å begå forbrytelser? Eller handler historien om invasjonen av teknologi og metall i livene våre?

Bildet, når det vises, svarer ikke klart på noen spørsmål. Men hun får seeren selv til å stille de samme spørsmålene. Og så uendelig forstå, dekomponere plottet i dets komponenter og prøve å forklare alt.

Er Titan virkelig så ekkel?

Ja. Spesielt påvirkelige mennesker er bedre av å ikke se den. Vel, eller i det minste ikke mens du spiser. Dessuten, i dette tilfellet, er dette en bevisst provokasjon: bokstavelig talt hver neste scene av bildet ser ut til å prøve å avbryte den forrige i form av avsky.

Sofistikerte og mindre drap teller nesten ikke: alle fans av skrekkfilmer har lenge vært vant til vold på skjermen. Og her legger regissøren til den nødvendige delen av ironi, og desarmerer situasjonen perfekt. Så på scenen for massakren vil heltinnen begynne å klage over at hun allerede er lei av å drepe, og vil klemme en fremmed.

Generelt er det mye humor i filmen - fra det første møtet til Alexia med venninnen til den beryktede sexen med en bil. Bevisst overdrivelse og absurditet gjør Titan nesten som tenåringsslashers. Noe som er ganske logisk, siden karakteren er gjort til en galning.

Men på bildet er det kroppsgruen som fenger - heltinnens forhold til kroppen hennes. Og ikke alle tåler det. Her kan man bare hinte om at de vil vise et forsøk på abort på toalettet, og da vil Alexia vansire seg selv lenge og flittig. Og måten hun klør seg i magen på er bokstavelig talt fysisk ubehagelig. Selv når seeren innser at alt dette er en produksjon og spesialeffekter, vil seeren ufrivillig ønske å pakke seg tettere inn i noe varmt.

Men før du skjeller "Titan" for slike avskyeligheter, er det verdt å vurdere to faktorer. For det første ville det være rart å forvente noe annet fra Julia Ducourneau. I sin debut "Raw" ble heltinnen besatt av menneskekjøtt, bite av partnernes lepper og bite av bena deres.

Og for det andre er ikke alle disse teknikkene noe nytt på kino, men snarere en retur til klassikerne. Når du ser på "Titan" er det rett og slett umulig å ikke huske maleriene til den legendariske David Cronenberg - mester i kroppsskrekk. I hans "Car Crash" fra 1996 hadde heltene en fetisj - ødelagte biler og fiksatorer for brukne bein. Og i «Videodrome» i 1983 viste de mutasjonene i kroppen knyttet til teknologi. Ducournot, i postmodernismens beste tradisjoner, henter ideer fra gamle verk, kompilerer dem og oppdaterer presentasjonsspråket.

Derfor, for de som liker Cronenbergs kroppsskrekkfilmer, vil filmen helt sikkert falle i smak. Likevel er det også et stort talent å få seeren til fysiske ubehagelige opplevelser. Men hvis du dekker ansiktet med hendene når blod vises i filmene, så kan du umiddelbart komme til Titan-sesjonen med en maske foran øynene.

Hva ble denne filmen belønnet for?

Faktisk er det ikke noe klart svar på dette spørsmålet. Og er han virkelig nødvendig? Etter kunngjøringen av resultatene fra filmfestivalen i Cannes gikk det rykter om at prisen kun ble gitt fordi regissøren var en kvinne. Og samtidig ble det understreket at Julia Ducourneau var en fransk kvinne: Hun skal ha mottatt en pris hjemme på grunn av arrangørenes beskyttelse. Og selvfølgelig ga de skylden på alt på den sosiale agendaen, illusjonen som vi allerede har sagt.

Faktisk er «Titan» rett og slett en lysende representant for festivalfilmer, som er designet for å utvide kinoens grenser. I Cannes blir slike verk ofte feiret: massefilmer som «Parasites» eller i det minste «The Tree of Life» av Terrence Malick er ganske unntak. Men den svenske «Square» av Ruben Estlund ble knapt sett av mange tilskuere. Han tok nemlig Gullpalmen i 2017. Og forresten, dette er et flott maleri om kunst.

Titan er en kompleks, obskur og ofte ubehagelig film. Men dette er nettopp dens fordeler. Han minner om at handlingen ikke er forpliktet til å bygges etter reglene for storfilmer, at regissøren ikke skal tvinge publikum til å elske karakteren hans og ikke er forpliktet til å forklare noe for noen. Ducourneau nekter for eksempel bevisst å oppklare i dialoger: De fleste samtalene i filmen er nesten meningsløse, og omtrent fra midten av handlingen er hovedpersonen helt stille. Dette er bokstavelig talt apoteosen til overgangen fra ord til filmspråk. Karakteren forteller om seg selv ved en endring i bevegelse - fra en fastklemt positur under et teppe til en sexy dans i finalen.

Filmen oppfordrer til å se, føle og tenke. Derfor ser beskrivelsen i tekstform ut til å være fullstendig tull: det er ikke ord og handlinger som er viktige her, men følelser og tanker. Dette er essensen av kino, og «Titan» minner om dette. Det er frekt, bevisst ubehagelig, men veldig effektivt.