Innholdsfortegnelse:
2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07
Forfatterne klarte å formidle hverdagen til vanlige mennesker og tragediens virkelige redsel.
Den amerikanske HBO-kanalen slipper sammen med det britiske nettverket Sky en ny miniserie dedikert til en av historiens verste menneskeskapte katastrofer – ulykken ved atomkraftverket i Tsjernobyl.
Mange dokumentarer og spillefilmer er allerede filmet om begivenheten. Men fra de siste årenes arbeid er det dette prosjektet som helt sikkert vil bli den lyseste uttalelsen om tragedien. Til tross for at serien ble filmet av amerikanere og europeere, viste den seg å være virkelig levende og realistisk. Men hovedsaken er at hovedvekten ikke er på selve katastrofen, men på konsekvensene og reaksjonene til forskjellige mennesker: fra toppsjefer til vanlige husmødre.
Illevarslende realisme
Det første og viktigste forfatterne av serien gjorde var å ikke gjøre den om til en tradisjonell katastrofefilm. Selv om alle forutsetninger for dette finnes. Men i stedet for å vise eksplosjoner og ødeleggelser på skjermen, viser forfatterne selve ulykken fra to hovedvinkler. Fra innsiden – gjennom reaksjonen fra stasjonsarbeiderne – og langveis fra, slik vanlige beboere så det.
Selve eksplosjonen ser ut som et fjernt lys blink i vinduet til en enkel sovjetisk leilighet. Og dette er det verste, fordi så mange så ham.
Samtidig vet ikke stasjonsarbeiderne hvordan de skal reagere. Tross alt tror mange rett og slett ikke at noe slikt kan skje. I tillegg tok skaperne av "Chernobyl" et enda viktigere og tøffere skritt: de la til ekte opptak av forhandlinger etter eksplosjonen til den første serien. Da man fortsatt trodde at taket på stasjonen bare brant, og brannmannskaper ble sendt dit.
Her er selve bevisstheten om katastrofen, konsekvensene som seeren allerede vet, men heltene ikke ennå, er skremmende. Mens stasjonen prøver å forstå hva som skjedde, går folk ut med barna sine for å se på bålet og blir til og med overrasket over dens skjønnhet.
Og slike hverdagsscener skremmer enda mer. Sykepleiere på sykehuset dumper forurensede klær. En av de sentrale karakterene, vitenskapsmannen Valery Legasov, leser en rapport, og hendene begynner å riste av skrekk.
Dette er verre enn noe fiktivt monster som ødelegger en by i en film. Tross alt viser alt en ekte menneskelig reaksjon på virkelige hendelser. Tragediens stillhet, panikk i nærheten av sykehuset, der folk ikke har lov til å besøke sine slektninger - dette gis ikke mindre oppmerksomhet enn historien om selve katastrofen og elimineringen av konsekvensene.
Og her er det til og med vanskelig å trekke frem en hovedperson. Mer tid vies til Legasov enn til de andre. Med ham, eller rettere sagt, med hans død to år etter eksplosjonen, begynner hele handlingen. Men generelt sett dekker serien reaksjonen til helt andre mennesker og viser tragedien gjennom øynene til både høytstående tjenestemenn og kona til en enkel brannmann.
Sovjetisk hverdag
Det er like viktig at forfatterne av serien var i stand til å ikke gå inn i unødvendige "tyttebær", og skape en visuell serie og historie. Bokstavelig talt fra de aller første bildene gjenkjenner de som så åttitallet de mest typiske hverdagsøyeblikkene: tallerkener med en forgylt kant, en søppelbøtte med lokk, en blandingkatt, sovjetisk tapet på veggene, klær.
Alt dette lar deg raskt glemme den utenlandske opprinnelsen til prosjektet. Dessuten ble skuespillerne valgt veldig nøye, og unngikk den unaturlige Hollywood-glansen. Jared Harris ser til og med ut som hans virkelige prototype Valery Legasov. Stellan Skarsgård er ikke så lik Boris Shcherbina, men han er ganske som en typisk partileder.
De fleste av hovedpersonene overspiller ikke, ser ikke ut som karikaturer og prøver ikke å kopiere den slaviske uttalen. De spiller bare rollen som levende mennesker, og bokstavelig talt 10 minutter senere er det glemt at de ikke snakker russisk.
Selvfølgelig var det noen utskeielser i enkelte øyeblikk. Dette gjelder spesielt den sovjetiske ledelsen: Flere ganger bryter karakterene inn i tirader om Lenin, partiet og landet, og i en spent situasjon ser det nærmest komisk ut. Og vanlige folk kaller hverandre kamerater og omtaler hverandre med for- og etternavn.
Men bare de mest skeptiske seerne vil finne feil på dette. Tross alt kan realismen i atmosfæren i det sovjetiske livet misunne de fleste russiske prosjekter de siste årene.
I tillegg til de allerede nevnte opptakene av forhandlinger, kan du i serien høre kunngjøringer på russisk og til og med et dikt av Konstantin Simonov, som leses på radio. Og i hendelsessammenheng begynner det å høres enda verre ut.
I følge russiske skikker, bare branner
På det russiske landet spredt bak, Kamerater døde foran øynene våre, På russisk, revet skjorten på brystet.
Konstantin Simonov
Sannhet og fiksjon
Det ser ut til at forfatterne lærte en hovedsannhet da de lagde serien. Tsjernobyl-katastrofen er forferdelig i seg selv, ingenting trenger å tenkes over. I denne ulykken, dens konsekvenser og etterforskningen av omstendighetene, er det allerede nok tragedier. Derfor, for å lage en virkelig fengende historie, trengte de bare å gjenfortelle hva som faktisk skjedde og supplere med små beskrivelser av vanlige menneskers liv.
Faktisk, når det gjelder en historie om katastrofen ved atomkraftverket i Tsjernobyl, er virkeligheten verre enn noen fiksjon.
Dette betyr ikke at forfatterne følger dokumentenes bokstav nøyaktig. Det er også bare kunstneriske tillegg, og helter som ikke fantes i virkeligheten. Det er også noen faktafeil: for eksempel vises fallet til et helikopter fanget på en kran én dag etter ulykken. I virkeligheten skjedde det seks måneder senere.
Det er vanskelig å si om dette er en feil ved manusforfatterne eller et bevisst kunstnerisk grep, men mot den generelle bakgrunnen går slike inkonsekvenser tapt. Enda viktigere, "Tsjernobyl" prøver ikke å vise spesifikt rett og galt. Alle her er tvetydige. Og den samme Shcherbina, som gir inntrykk av en typisk byråkrat, tar ofte fornuftige avgjørelser videre. Og Legasov, på sin side, forteller folk i drikkerommet at de ikke har noe å bekymre seg for.
I handlingene til de fleste heltene dukker det opp rent menneskelige motiver. Noen prøver å skyve skylden over på en annen, noen er klare til å risikere seg selv for å redde folk, noen nekter rett og slett å tro på det som skjer. Men det er ikke en hemmelighet for noen at ledelsen virkelig prøvde å skjule selve ulykken og dens konsekvenser, og etterlot innbyggerne i Pripyat i mørket i utillatelig lang tid.
Manglende respekt for mennesker er ledemotivet i hele historien. Men dette er ikke en kritikk av det sovjetiske systemet bare for kritikkens skyld, men et annet viktig poeng, som i serien skremmer med sin realisme. Mange dør uten engang å forstå hvorfor, beboere blir evakuert uten å forklare årsakene. Og det hele ser fryktelig hverdagslig ut.
På bakgrunn av slikt innhold legger øyet ikke engang merke til kvaliteten på filmingen, men de er her virkelig på høyeste nivå. I tøffe dynamiske øyeblikk er dette et rystende håndholdt kamera, i langvarige generelle bilder - skyting fra luften. Hverdagsscener erstattes av rammer av døende dyr. Men alt dette bryter ikke med den generelle tilbakeholdne stilen til serien, filmet i bleke farger, som om bildet ble drysset med aske fra en eksplosjon.
De filmet mye om katastrofen ved atomkraftverket i Tsjernobyl og vil garantert bli filmet mer enn én gang. Men i dag utfører HBOs «Chernobyl» alle oppgavene som er tildelt den. Han minner om at katastrofen, som gjennom årene har blitt til en myte og et komplott for science fiction, faktisk førte til alvorlige konsekvenser for mange tusen mennesker. Og, verst av alt, var det få som skjønte det på tidspunktet for ulykken.
Anbefalt:
Hvorfor det er mulig og noen ganger nødvendig å komme på jobb i dystert humør
Forsøk på å kontrollere den emosjonelle tilstanden til ansatte fører ikke til suksess, i tillegg har forskere funnet ut at pessimister ofte er mer produktive
Hvorfor passivitet noen ganger er mer fordelaktig enn travelhet
Mangel på handling er noen ganger ikke så ødeleggende som det ser ut til. Tillat deg selv å ikke gjøre noe og ikke føle anger. Den kan bære god frukt
Vi: Plot vendinger og skjulte betydninger i Jordan Peels nye skrekkfilm
Jordan Peele regisserte den sosiale skrekkfilmen We, og Lifehacker avslører innholdet i filmen. Det ser ut til at denne skrekkfilmen ikke bare handler om USA, men om oss alle
Serien «Territory» er en russisk skrekkfilm som man ikke skammer seg for
Handlingen til TV-serien "Territory" fra 2020 er bygget rundt nissen, hekser og andre representanter for folklore. Det originale prosjektet hindres kun av blandingen av sjangere
Hvorfor du ikke skal sammenligne deg med noen andre enn deg selv
Kanskje vil du slutte å se noens silhuett i speilet, som ruver og skjuler øynene dine i konstant sammenligning? Ta en nærmere titt på refleksjonen din. Jeg er 99% sikker på at hvis du sammenligner deg selv med deg selv, vil du finne mange endringer til det bedre, som du med rette kan være stolt av, uten alt dette karrierematerialet og de store ordene.