Innholdsfortegnelse:

10 kjente amerikanske manga- og anime-tilpasninger
10 kjente amerikanske manga- og anime-tilpasninger
Anonim

For utgivelsen av filmen "Alita: Battle Angel" minner Lifehacker om hvordan tegneserier og tegneserier fra Japan ble filmet i Hollywood.

10 kjente amerikanske manga- og anime-tilpasninger
10 kjente amerikanske manga- og anime-tilpasninger

14. februar går et nytt prosjekt av regissør Robert Rodriguez og produsent James Cameron i gang på billettkontoret. "Alita: Battle Angel" er en nyinnspilling av den populære anime basert på mangaen. Mens noen seere roser de vellykkede spesialeffektene og det visuelle, kritiserer andre tilpasningen for å miste atmosfæren til originalen. Fra en tøff blodig historie laget de en nesten barnefilm med et helt lineært plot.

Og dette er ikke første gang dette skjer: Amerikanske regissører skyter ofte filmer basert på anime og endrer nesten alltid plottet og atmosfæren i stor grad.

Filmer basert på manga og anime

1. Fremtidens kant

  • USA, 2014.
  • Science fiction, thriller.
  • Varighet: 113 minutter.
  • IMDb: 7, 9.

I en ikke så fjern fremtid må menneskeheten kjempe mot en aggressiv rase av romvesener. Folk blir stadig beseiret, men en dag får en uerfaren major William Cage (Tom Cruise) blodet til en av romvesenene. Fra det øyeblikket vender han stadig tilbake til dagen han døde i kamp. Som et resultat må han, med støtte fra den erfarne soldaten Rita Vrataska (Emily Blunt), på en eller annen måte overleve denne kampen. Samtidig kan William bruke sin nye kunnskap til å hjelpe menneskeheten med å beseire fiender.

Denne filmen er basert på en lett roman (bok med mange illustrasjoner) kalt Alt du trenger er å drepe. Forfatterne lot hovedplottet være uendret - ideen om en tidsløkke og bruk av tidligere erfaringer i en ny kamp - men bestemte seg for å eksperimentere med mange detaljer. For eksempel, i originalen, vendte Rita Vrataski også stadig tilbake til øyeblikket hun levde, og romvesenene endret hver gang løpet av det samme slaget, siden de selv flyttet etter heltene. I tillegg ble finalen annerledes: Amerikanerne gjorde den tradisjonelt optimistisk. Men til tross for avvikene med originalen, var filmen vellykket.

2. Transformatorer

  • USA, 2007.
  • Science fiction, thriller.
  • Varighet: 143 minutter.
  • IMDb: 7, 1.

I århundrer har to raser med roboter - Autobots og Decepticons - vært i krig. Men det må ende på jorden. Nøkkelen til den øverste makten faller i hendene på en enkel ungdom. Og nå er det bare vennen Bumblebee, som forvandles til en Chevrolet Camaro, og andre Autobots som kan redde ham fra inntrengerne.

Det var en gang i Japan, Microman-serien med leker begynte å bli produsert. Og på begynnelsen av åttitallet laget Hasbro alle kjente transformatorer – roboter som kan bli til biler, fly og andre mekanismer. For å promotere Hasbro-produkter, først i USA, og deretter i Japan, begynte hun å produsere forskjellige animasjonsserier om transformatorer. Det var mer enn et dusin prosjekter totalt.

Og i 2007 ga produsent Steven Spielberg og regissør Michael Bay ut en spillefilm om disse robotene. Designet til hovedpersonene har blitt kraftig endret: de fleste av Autobots er forvandlet til amerikanske biler produsert av General Motors. Men ideen forblir den samme: enorme roboter blir til forskjellig utstyr og kjemper med hverandre.

3. Gråtende morder

  • USA, Canada, Frankrike, Japan, 1995.
  • Action, krim, thriller.
  • Varighet: 102 minutter.
  • IMDb: 6, 5.

En morder som heter Yo har nesten fantastisk styrke og smidighet. Men hver gang etter å ha fullført oppgaven sørger han over sine ofre. Yo ønsket tross alt ikke å bli en morder, han ble tvunget av mafiaen. En gang får han i oppdrag å eliminere vitnet til forbrytelsen - kunstneren Emu. Men Yo forelsker seg i målet sitt.

Denne filmen er basert på mangaen med samme navn fra slutten av åttitallet. Også på begynnelsen av nittitallet ble en seksdelt anime utgitt. Tilpasningen ble veldig godt mottatt. Selv om filmen avviker fra originalen på grunn av timing, formidler den tett hovedplottet. Og den sjarmerende skuespilleren Mark Dacascos tilførte sin sjarm til hovedpersonen.

4. Ghost in the Shell

  • USA, 2017.
  • Cyberpunk, actionfilm.
  • Varighet: 107 minutter.
  • IMDb: 6, 4.

Hovedpersonen våkner opp i laboratoriet, hvor hun blir fortalt at som følge av tragedien var det bare hjernen hennes som overlevde. Hun får en syntetisk kropp og er nå major, verdens første kamp-cyborg i polititjeneste. Hun leder antiterroravdelingen og leter etter en farlig hacker. Men så viser det seg at med heltinnens fortid er alt noe mer komplisert enn det så ut til å begynne med.

Den amerikanske tilpasningen av den berømte mangaen og anime ble mottatt veldig kontroversielt. De skjelte ut det vage handlingen og den savnede dybden til originalen. Ikke engang en lys rollebesetning ledet av Scarlett Johansson hjalp. Av fordelene ble bare gode spesialeffekter verdsatt, spesielt utarbeidingen av drakten til hovedpersonen.

5. Oldboy

  • USA, 2013.
  • Drama, thriller.
  • Varighet: 104 minutter.
  • IMDb: 6, 1.

Joe, en annonsør, ble full på datterens bursdag etter en mislykket avtale. Han våknet allerede i et merkelig låst rom, hvor han ble holdt i de neste 20 årene. Plutselig frigjort prøver Joe å finne ut hvem som kidnappet ham, og innser snart at skurken fortsetter å intrigere ham.

Den originale mangaen «Oldboy» ble utgitt på midten av nittitallet, men den ble mottatt ganske kritisk. Men den sørkoreanske filmatiseringen fra 2003 av regissør Park Chang Wook ble raskt populær og fikk verdensomspennende anerkjennelse. Samtidig var filmens plot veldig forskjellig fra originalen, til og med motivasjonen til hovedskurken ble endret. Den amerikanske versjonen fra 2013 refererer til det forrige bildet i stedet for mangaen. Selv om finalen her har gjennomgått endringer.

Men selv om den nye nyinnspillingen ble filmet mer dynamisk, og utmerkede skuespillere dukket opp i hovedrollene, anser de fleste bildet av Park Chan Wook for å være mye mer interessant.

6. Speed Racer

  • USA, Australia, Tyskland, 2008.
  • Action, familie, sport.
  • Varighet: 135 minutter.
  • IMDb: 6, 0.

Den unge racerføreren Speedy ønsker virkelig å vinne i konkurransen på banen, der hans eldre bror en gang døde. Han får vite at selskaper bruker skitne triks for å vinne løp. Men Speedy ønsker ikke å samarbeide med dem og oppnår seier selv.

Wachowski-søstrene bestemte seg for å filme en live-tilpasning av manga- og anime-serien som ble sendt tilbake på sekstitallet. Dessuten var den originale animerte serien ganske kjent i USA, for utleie i stemmeskuespillet endret de til og med alle navnene til engelsk. Men til tross for talentet til regissørene, kom filmen middelmådig ut. Det er en enkel familiehistorie om racing som taper mye til originalen. I Wachowskis filmografi regnes Speed Racer som et av de svakeste verkene.

7. Dødsnotat

  • USA, 2017.
  • Science fiction, thriller.
  • Varighet: 101 minutter.
  • IMDb: 4, 5.

Student Light finner et magisk dødsbrev som dreper alle hvis navn er skrevet på den. Han bestemmer seg for å bruke funnet til gode og utrydder gatekriminelle. Snart vil en FBI-agent under pseudonymet L.

Den amerikanske tilpasningen av den berømte mangaen ble sluppet på strømmetjenesten Netflix. Og der og da fra overalt lød forslag «om å ta opp selve filmen i dødsmeldingen». Faktisk viste fulllengdeversjonen seg å være merkelig: den mistet alle de komplekse skjemaene som hovedpersonen tenkte, og til og med tvetydigheten i handlingene hans forsvant. Som et resultat kastet kritikere og publikum bokstavelig talt filmen. Samtidig går det fortsatt rykter om fortsettelsen.

Til tross for omfattende kritikk, er dette ikke engang den verste vestlige tilpasningen av en anime eller manga. Det er for eksempel filmer som Dragonball: Evolution (IMDb-vurdering - 2, 6), Fist of the North Star (IMDb-vurdering - 3, 9) eller G-Savior (IMDb-vurdering - 4, 0). Men dette er så mislykkede prosjekter at det ikke gir mening å snakke om dem.

Anime-inspirerte filmer

I tillegg til filmatiseringer av spesifikke verk, er det kjente filmer som enten refererer til hele sjangere, eller ikke er offisielle nyinnspillinger. Men påvirkningen av manga og anime er veldig tydelig.

8. Matrise

  • USA, Australia, 1999.
  • Science fiction, thriller.
  • Varighet: 136 minutter.
  • IMDb: 8, 7.

Kontormedarbeider Thomas Anderson forvandles til en erfaren hacker Neo om natten. Og han oppdager snart at hele den menneskelige verden er en datasimulering skapt av maskiner. Og det er Neo som er den utvalgte som kan trekke menneskeheten ut av slaveriet.

Wachowski-søstrene la ikke skjul på at de var inspirert av ulike anime, men de nekter for spesifikke referanser. Men det er lett å se at de berømte "flytende" grønne symbolene på skjermen minner veldig om "Ghost in the Shell", og selve ideen om å simulere verden refererer tydelig til "Megazone 23". Men forfatterne bekrefter ikke en direkte kobling.

9. Black Swan

  • USA, 2010.
  • Drama, thriller.
  • Varighet: 108 minutter.
  • IMDb: 8, 0.

Nina Sayers blir den nye primaballerinaen. Hun er veldig talentfull, men hun mangler selvtillit og avslappethet. Før oppsetningen av Swan Lake dukker det opp en konkurrent i troppen, som kan ta alle partene bort fra heltinnen.

Regissør Darren Aronofskys forhold til animeen Perfect Blue er veldig uvanlig. Selv i hans berømte film Requiem for a Dream var referanser til temaet multipersonlighet merkbare, og scenen i dusjen ble tatt på nytt bokstavelig talt bilde for bilde. I "Black Swan" refererer handlingen allerede til "Perfect Sadness", bare i originalen var det en popsanger som bestemte seg for å bli skuespiller.

10. Pacific Rim

  • USA, 2013.
  • Science fiction, thriller.
  • Varighet: 131 minutter.
  • IMDb: 6, 9.

Fra havets dyp begynte gigantiske monstre - kaiju - å angripe menneskeheten. For å motvirke dem kom folk opp med enorme roboter som styres av to piloter samtidig. Men monstrene blir større, og bare ett par piloter kan beseire dem.

Etter utgivelsen av denne filmen begynte mange å snakke om likheten mellom plottet og omgivelsene med den berømte animeen "Evangelion", bortsett fra kanskje uten filosofi og bibelske referanser. Men strengt tatt er «Pacific Rim» bare en hyllest til hele sjangeren «pels», der enorme roboter kjemper mot monstre, noe som bekreftes av regissør Guillermo del Toro selv. Og det er mer som buster-bilene fra anime Gunbuster.

Anbefalt: