Hvorfor det er så få artikler om russiske filmer og TV-serier på Lifehacker

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Det er enkelt: det er ikke interessant å skrive om dem. Og det er flere grunner på en gang.

Vi elsker å snakke om film. Bokstavelig talt hver dag publiserer Lifehacker minst én artikkel viet filmer eller TV-serier. Men noen ganger spør leserne hvorfor det er så få innenlandske filmer blant de høyprofilerte premierene og temautvalgene.

Dette er faktisk tilfelle. Men det er ingen anti-russisk konspirasjon eller intriger fra utenriksdepartementet her. Og poenget er slett ikke at vi ikke liker russisk kino.

Vi bare elsker god kino – uavhengig av produksjonsland.

Vi prøver å velge den lyseste, mest spennende og interessante. Men dessverre, til dags dato, viser russiskproduserte filmer seg for ofte å være svakere enn analoger fra andre land og tiltrekkes bare av morsmålet deres. Og på betingelse av god dubbing forsvinner også denne fordelen. Innenlandske produsenter fortsetter å tråkke på samme rake, og derfor er kinoen vår ofte lite interessant.

Vårt svar på Hollywood

Et av hovedproblemene til russisk kinematografi er at forfatterne altfor ofte prøver å etterligne sine vestlige kolleger og ta på seg fremmede emner eller sikte på skalaer de ikke kan trekke. Sergei Shnurov sa dette en gang vittig.

Denne endeløse "responsen på Hollywood" fratar russiske filmer det særpreg som fransk, kinesisk eller til og med indisk kino har. Husmalerier prøver å etterligne amerikanske, men på grunn av mindre erfaring og budsjetter blir det blekt.

Tross alt ser selve filmen "Attraction" ut til å ikke være dårlig, og til og med spesialeffektene ser anstendige ut i den. Men dette er en annen variant av standardtemaet for en romveseninvasjon, og innsatsen er i stor grad satt på det visuelle. Og ser du inn i verdens kino, kan du finne mange filmer med et mer interessant plot. Starter med den rent heroiske «Independence Day» og slutter med den svært kontroversielle «District 9», hvor romvesenene oppholdt seg på jorden og slo seg ned i ghettoen.

"Tiltrekning"

"Ankomst"

Og man kan bare gjette: var det tilfeldig at «Attraction» kom ut noen måneder etter «Arrival» av Denis Villeneuve – en kompleks film om jakten på et felles språk med romvesener.

Likeledes spiller filmen Billion, som presset premieren på de siste Avengers, selv med store investeringer, den vittige historien fra Ocean's 11 – både visuelt og i manus. Dessuten er dette emnet allerede utdatert i Vesten, og den "kvinnelige" spin-offen "Ocean's 8" ble holdt uten mye entusiasme.

Det er mange eksempler: den innenlandske "Night shift" refererer tydelig til "Super Mike", "Alien" kopierer "The Martian". Selvfølgelig er det i slike tilfeller mer interessant å snakke om originalen.

"Romvesen"

"Marsboer"

Denne trenden er lett å legge merke til selv fra overskrifter og reklame: TV-serien "Dead Lake" er erklært "Russian" Twin Peaks "", og filmen "T-34" annonseres som "Fast and Furious" på tanks ". Det vil si at selv ved utgivelse tvinger forfatterne seeren til å sammenligne dem med utenlandske kolleger. Akk, oftest er denne sammenligningen ikke til fordel for husarbeid.

Men ikke tro at det kun handler om de enorme Hollywood-budsjettene. I 2018 ble for eksempel den argentinske skrekkfilmen Frozen with Fear utgitt, som viste seg å være så skummel og interessant at de allerede ønsker å ta den på nytt i USA. Og investeringene i dette bildet er bokstavelig talt kroner etter verdensstandarder.

Men på en merkelig måte fungerer ikke gode skrekkfilmer i Russland. Og grunnen er alt det samme ønsket om å følge Vesten. Breaking Dawn virker ganske bra, men den vender seg igjen til de klassiske Comatosers og bruker teknikker fra James Wans filmer, kanskje i miljøet til et sovjetisk forskningsinstitutt. Og derfor er den igjen tapt på bakgrunn av forgjengerne.

Og man trenger ikke engang å snakke om slike merkelige forsøk på å komme inn på tegneserienes territorium, som den katastrofale filmen "The Defenders", der de brukte bokstavelig talt alle sjangerens klisjeer, men med et svakt plot og grafikk.

Uendelige repetisjoner

Ofte opptrer produsenter av russisk kino som svært kortsynte markedsførere: hvis et bestemt emne er likt av publikum, begynner de å lage filmer om det én etter én til alle blir lei av det. Som et resultat kan de som ikke følger utleien så nøye til og med bli forvirret – de har sett filmen, eller en ny har allerede dukket opp.

"Tanks"

"Uforgjengelig"

"T-34"

I april 2018 ble den russiske filmen "Tanks" utgitt om kjøringen av T-34 før starten av andre verdenskrig. I oktober dukket "Indestructible" opp om slaget på stridsvogner i 1942. Og et par måneder senere - "T-34", igjen om krigen med nazistene og stridsvogner.

Å se tre bilder om samme tema i året er kjedelig. Dessuten ble selve tragedien med en ulik kamp med stridsvogner vist tilbake i 2016 i filmen "Panfilov's 28".

Og på samme måte kan du huske filmer om sport: "Is", "Coach", "Moving Up". Filmer om verdensrommet: "Salute", "Time of the First". Variasjoner over temaet for Gogols verk: "Gogol. Begynnelsen "," Viy ". Og mye mer.

Pluss endeløse franchiser. Det er en utbredt oppfatning blant skeptikere at alle filmene i Marvel Cinematic Universe er de samme. Men ikke glem at på nyttårsferien 2019 ble det meste av den russiske utleien gitt til den syvende delen av "Yolok" og den niende delen av eventyrene til de tre heltene.

Det samme gjelder skuespillerne. Det er veldig hyggelig å snakke om nye interessante artister. Men i store innenlandske storfilmer foretrekker de å ta stjerner som allerede er kjent for seeren.

Danila Kozlovsky, "Coach"

Alexander Petrov, "attraksjon"

Vladimir Mashkov, "Crew"

Dermed er utvalget av skuespillere i alle store utgivelser veldig lite: Danila Kozlovsky ("Duhless", "Legend No. 17", "Crew", "Viking", "Matilda", "Trainer", "On the District"), Alexander Petrov ("Politimann fra Rublyovka", "Attraktion", "Gogol", "Ice", "Sparta", "Ring DiCaprio!", "T-34"), Vladimir Mashkov ("Hjemland", "Crew," "Flytter opp", "Millard"). De samme ansiktene flimrer hele tiden på skjermen, og denne monotonien blir kjedelig veldig fort.

Forgrenet tranebær

Det er ingen hemmelighet at vestlige malerier ofte er fulle av stereotyper om russere, så vel som mange faktafeil angående landets historie og karakterene til mennesker. Det er nok å minne om den onde bokseren Ivan Drago fra Rocky 4 eller kosmonauten Lev Andropov fra Armageddon, som bærer en hatt med øreklaffer selv på orbitalstasjonen.

Det ser ut til at russiske filmer bør unngå slike mangler, fordi forfatterne har alle dokumenter og materialer, levende natur og noen ganger muligheten til å møte deltakerne i virkelige hendelser som de filmer om.

Imidlertid er innenlandske malerier ofte fylt med de samme tyttebærene som utenlandske.

Den oppsiktsvekkende "Hipsters" viste epoken på 1950-tallet unaturlig lys: ingen kunne bære slike kostymer på den tiden. Samtidig klinger 1980-tallets musikk i lydsporet. Dessuten var selve ordet "dudes" i virkeligheten sarkastisk og støtende, og deltakerne i subkulturen kalte seg ganske enkelt "dude" (står for "en person som respekterer den store amerikanske kulturen").

Etter utgivelsen av "Moving Up" saksøkte basketballspillernes enker til og med skaperne av bildet, og anklaget dem for å forvrenge historien. Og selv uten denne rettssaken er stereotypiene for slående: KGBs intriger, klisjeer om sovjetisk liv, unaturlige farger og mye mer.

Samtidig slipper amerikanerne og britene serien «Tsjernobyl», der de, selv om de har en tendens til stereotypier om partiledere, overraskende levende gjenoppretter livet på 1980-tallet og forteller nøyaktig om hendelsene. Og igjen oppstår spørsmålet: hvis du ikke kan stole på store russiske filmer selv i saker som gjelder din egen fortid, hvorfor råde dem til noen?

Så langt er de mest interessante russiske filmene forfatterskap av unge regissører. Det er for få av dem, og de passerer for ubemerket for massepublikummet. Og derfor er det fortsatt mye mer interessant å snakke om amerikanske storfilmer eller originale filmer fra forskjellige land, og leserne er mer interessert i disse emnene.

Det gjenstår bare å oppriktig håpe at situasjonen i fremtiden vil endre seg og flere og flere artikler kan vies til innenlandsk kino. Tross alt, en gang var det russisk kino som var foran hele planeten, og utenlandske mestere lærte av Sergei Eisenstein og Andrei Tarkovsky.