8 japanske skrekkfilmer som får deg til å slutte å sove

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

"Ring", "Forbannelse", "Pulse" og mer.

1. Ring

• Japan, 1998.
• Skrekk, thriller, detektiv.
• Varighet: 96 minutter.
• IMDb: 7, 2.

Den unge journalisten Reiko Asakawa, sammen med sin eksmann, prøver å etterforske saken om en uvanlig kassett. De som så dette opptaket blir oppringt av en fremmed og sagt at om en uke skal de dø. Og folk dør av hjertestans. Blant ofrene for båndet er Asakawas niese, så heltinnen føler at hun må komme til bunns i sannheten. Situasjonen forverres av at den lille sønnen til journalisten også så det fatale båndet.

Hideo Nakatas film revolusjonerte skrekksjangeren og vekket internasjonal interesse for asiatisk skrekk. Regissøren forlot bevisst den lykkelige slutten: i finalen fører heltenes forsøk på å komme overens med ondskapen ikke til noe, og sirkelen (det er grunnen til at det opprinnelige navnet betyr både "klokke" og "ring" på en gang) er stengt.

Bildet av Sadako, en spøkelsesjente med svart hår som dekker ansiktet hennes, kom fra tradisjonell japansk mytologi, og etter at "The Ring" ble kult over hele verden og skapte mange imitatorer. Selv om bildet er skummelt, ikke bare for dette: det er preget av en dyktig skapt atmosfære av spenning og fremmedgjøring.

Dystre farger, ustanselig regn, stillhet i øde rom - alt dette understreker ensomheten til Asakawa og mannen hennes, deres fordypning i seg selv. Dessuten er heltene ikke ved et uhell laget av ektefeller i skilsmisse.

I 2002 ble den amerikanske nyinnspillingen av The Ring av Gore Verbinski gitt ut. Fortjenesten til de amerikanske skaperne er at de ikke bare kopierte originalen, men også kombinerte de typiske trekkene til japanske skrekkfilmer med de kulturelle tradisjonene i landet deres.

For eksempel hentet produksjonsdesigner Tom Duffield inspirasjon fra maleriene til Andrew Wyeth, som med ekstraordinær presisjon formidlet en følelse av ensomhet og fortvilelse i verkene sine. Og noen av de visuelle teknikkene for å bygge en ramme Verbinski lånte fra skrekkmesteren Alfred Hitchcock.

2. Skjermtest

• Japan, 1999.
• Skrekk, drama, detektiv.
• Varighet: 115 minutter.
• IMDb: 7, 2.

Enkemannen Shigeharu Aoyama er i ferd med å finne en ny elsker. Etter råd fra en produsentvenn arrangerer han skjermtester for å velge brud. Der tiltrekker den beskjedne skjønnheten Asami Yamazaki umiddelbart oppmerksomheten hans. Men bak masken av uskyld skjuler det fortsatt monsteret.

På bare noen få uker klarte regissør Takashi Miike å lage en ekstremt uvanlig film i krysset mellom flere sjangere. Filmen begynner som et sentimentalt melodrama, utvikler seg som en detektivhistorie, og går til slutt over i en ekte kjøttkvern med saging av ben og skjæring av hodet med ståltråd. Bare et ord til advarsel: Å se disse scenene kan traumatisere selv de mest livlige seerne.

3. Mørkt vann

• Japan, 2001.
• Skrekk, thriller, drama, detektiv.
• Varighet: 101 minutter.
• IMDb: 6, 7.

Ung mor Yoshimi Matsubara skilte seg nylig fra mannen sin og prøver nå å forsvare retten til å beholde datteren Ikuko i retten. Sammen flytter de inn i en skummel bygård hvor fuktighet er overalt og vann drypper fra taket. Dessuten ser Yosimi med jevne mellomrom en liten jente og finner den samme røde vesken på forskjellige steder.

Filmen fra regissøren av The Ring er kanskje ikke den skumleste på denne listen, men den er definitivt den mest rørende. Dette bildet vil neppe sjokkere eller i stor grad skremme deg. Men fra henne uansett, vil alle føle seg ukomfortable. Tross alt er det få som vet hvordan de skal vise temaet ensomhet i en stor by på en slik måte som japanske forfattere og spesielt Hideo Nakata gjør.

Fire år senere ble det skutt en amerikansk nyinnspilling basert på «Dark Waters», som heter nesten det samme – «Dark Water». Hendelser i den utvikler seg litt annerledes, men historien om en jente som ble forlatt av foreldrene og døde under tragiske omstendigheter forble omtrent den samme.

4. Puls

• Japan, 2001.
• Skrekk, fantasy, thriller, detektiv.
• Varighet: 119 minutter.
• IMDb: 6, 6.

En av jentas kolleger ved navn Michi Kudo begår selvmord, og etterlater henne med en mystisk diskett. Samtidig begynner datamaskinen til økonomstudenten Ryosuke å oppføre seg på en uvanlig måte: bilder av skumle mennesker dukker opp på skjermen.

Denne filmen gjorde regissør Kiyoshi Kurosawa kjent og inspirerte selvfølgelig kolleger fra USA til å lage en nyinnspilling. Men å se den vestlige versjonen er neppe verdt det, siden skaperne ikke forsto planen i det hele tatt. I den amerikanske tolkningen er det teknologi som skiller oss fra hverandre, mens Kiyoshis folk er alene på egenhånd – også etter døden.

Til slutt skal det sies at den japanske «Pulse» definitivt ikke er en underholdningsfilm. Kanskje dette forklarer de ganske lave seertallene til filmen. Bildet er designet for gjennomtenkt fordypning og vil neppe forbløffe med plottet eller fascinerende intriger. Men sjelden hvor du finner den samme atmosfæren av depresjon og apati, som i denne kassetten.

5. Forbannelse

• Japan, 2002.
• Skrekk.
• Varighet: 92 minutter.
• IMDb: 6, 7.

Hovedbegivenhetene utspiller seg rundt et hus okkupert av en spøkelsesfamilie. En gang, av sjalusi, drepte en mann sin kone og sønn, og deretter seg selv. Og nå hjemsøker åndene alle som krysser terskelen til hjemmet deres.

Blant de klassiske J-skrekkfilmene (fra den engelske japanske horror - "japansk skrekkfilm") er "The Curse" tradisjonelt kalt blant de mest forferdelige. Og dette er en ganske rettferdig vurdering. Etter å ha sett på maleriet av Takashi Shimizu, vil du ufrivillig se inn i de mørke hjørnene i lang tid, og sjekke om det er noe uvennlig som lurer der.

Det er «Forbannelsen» fra 2002 som regnes som den mest kjente og ikoniske delen av franchisen. Før ham spilte Shimizu en film i full lengde med samme navn og to kortfilmer i samme univers, men alle disse verkene ble kun vist på japansk TV, utenom kinoer.

I motsetning til nyinnspillingen av «The Ring», skiller den amerikanske versjonen av «The Curse» seg knapt fra originalen, siden den ble skutt av samme Shimizu. Den ble produsert av Sam Raimi, skaperen av Evil Dead.

6. Ett tapt anrop

• Japan, 2003.
• Skrekk, detektiv.
• Varighet: 112 minutter.
• IMDb: 6, 2.

Flere ungdommer får rare oppringninger fra sine egne nummer. Etter å ha nærmet seg telefonen hører de først sitt eget døende gråt fra fremtiden, og etter en tid dør de på en merkelig måte. Yumis kjæreste og tidligere politimann Hiroshi begynner sin egen etterforskning og finner ut at etter døden har ofre alltid slått det samme nummeret fra mobiltelefonene sine.

En annen uvanlig film fra forfatteren av kulten "Screen Test" Takashi Miike. Regissøren blandet og spilte underholdende alle de kjente klisjeene fra asiatiske skrekkfilmer. Samtidig klarte han på en eller annen måte å kombinere satire og spenning organisk.

7. Forbannelse

• Japan, 2005.
• Skrekk, thriller, detektiv.
• Varighet: 115 minutter.
• IMDb: 7, 0.

Journalist Masafumi Kobayashi er en profesjonell paranormal etterforsker. En dag tar han på seg en enkel sak, men under innspillingen begynner forferdelige ting å skje med ham og teamet hans.

I den russiske oversettelsen heter bildet "The Curse", selv om det ikke har noe å gjøre med serien med filmer med samme navn av Takashi Shimizu. Dette båndet ble iscenesatt av en annen talentfull regissør - Koji Shiraishi, som vanligvis filmer i sjangeren mocumentari, det vil si pseudo-dokumentar.

8. Paranormal aktivitet: Natt i Tokyo

• Japan, 2010.
• Skrekk, thriller, detektiv.
• Varighet: 90 minutter.
• IMDb: 5, 1.

Haruka Yamano kommer hjem fra turen til Amerika. Han ble overskygget av en ulykke: Haruka kjørte på en ukjent jente som krysset veien, og skadet samtidig begge beina. Etter at heltinnen og broren Koichi blir alene hjemme, begynner merkelige hendelser å skje der.

«Night in Tokyo» er en alternativ oppfølger til den anerkjente «The Paranormal Activity» av Oren Peli. Filmen har ingenting med mainstream-serien å gjøre, men det betyr ikke at den skremmer deg mindre enn originalen.

Skaperne har beholdt alle teknikkene som ligger i "Fenomenet": filming med et nattsynskamera, dører som åpnes av seg selv og utseendet til en ånd som besitter en av hovedpersonene. Men samtidig la de til trekk av en nasjonal redsel.