Vinyl eller nummer - hva du skal velge for å lytte

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

I den digitale lydtiden har musikken svekket seg. I dag er musikernes arbeidsår lik et par minutter med torrentklientarbeid eller noen få øre per spor på iTunes. Men det kan være ganske annerledes.

Det siste 2014 var et fantastisk år for det 21. århundre: vinylplater satte salgsrekord. Over hele verden er solgt 8 millioner retro-bærere … Jack Whites plate har solgt 75 tusen eksemplarer. Midt i fallende salg av fysiske medier og en økende andel strømmetjenester i musikkmarkedet, har vinylandelen dessuten holdt seg uendret på 2 % av de totale industriinntektene. Hva er hemmeligheten?

Man kan assosiere dette med kappløpet om lydkvalitet: På bakgrunn av populariteten til tapsfrie lydformater sa noen at vinylplater har enda bedre lydkvalitet, og alle skyndte seg å kjøpe dem. Er det sånn? Usannsynlig.

Er distribusjonen av vinyl enda en ny generasjons motetrend? Kanskje fordi de mest populære platene er dominert av ferske utgivelser fra moderne indieartister.

Hvorfor skjer det? Plater er store, upraktiske og dyre sammenlignet med analoge medier. Den gjennomsnittlige kostnaden for en rekord i Russland er fra 600 til 2500 tre. Dette forhindrer imidlertid ikke distribusjon av ikke bare vinylutgaver av utenlandske artister, men også re-utgaver av russiske band. Fansen feide bort vinylsamlingen av Kuryokhins og Popular Mechanics sine innspillinger i løpet av få dager. Nesten alle ganske store utøvere blir aktivt republisert, inkludert Civil Defense, og disse remastrede opptakene fra midten av åttitallet er tydeligvis ikke verdt å forvente en kvalitetsøkning når de overføres til vinyl.

Mest sannsynlig ser mange en mye mer original grunn.

Med musikkbransjens overgang til digitale medier – først i form av nedlastbare spor og deretter strømmetjenester – ble problemet med å finne og anskaffe nye verk likt problemet med å betale for internettilgang. Prisen for mange års arbeid var et par minutter med torrentklientarbeid eller noen få øre i iTunes.

Til tross for at den digitale tidsalderen har gitt mange mennesker tilgang til akkurat den typen musikk de liker, er ikke ting så enkelt. Den negative effekten av den brede utbredelsen av digitalisert musikk kan ikke engang lyse opp muligheten for en enkel og effektiv uavhengig promotering av unge band. Det som skjedde er at musikken har svekket seg dramatisk. I dag lyttes de fleste albumene til spor for spor, i separate stykker. For mange utøvere er denne tilnærmingen tilstrekkelig. Men ikke glem hele musikalske verkene, utgitt under et enkelt cover og forent av et felles konsept.

Det er her vinyl viser sin magi. Det er ikke bare den ideelle bruktboklignende måten å samle musikk på. Å lytte til plater er en helt annen måte som skaper en annerledes oppslukende opplevelse enn bare å lytte til høykvalitetstyper på utstyr av høy kvalitet.

Høyoppløselig lyd har ikke nødvendigvis en annen effekt enn vanlig lyd. Skiven får deg umiddelbart til å distrahere fra alt annet, konsentrere deg om deg selv, om enn litt. For å spille av en plate, må du gjøre noen fysiske manipulasjoner: stå opp, få en konvolutt fra hyllen, få en plate, sette den på, slå på lydsystemet. For å reprodusere, må du bruke en slags innsats. Du kan heller ikke endre sporet på en post. I hvert fall ved første lytting. Du må lytte fullt ut. Mange album drar bare nytte av dette. En person blir gradvis vant til ukjente lyder, og hvis de ikke forårsaker avvisning i ham, blir musikken nærmere, har større innvirkning.

Derfor ville det være verdt å kalle hovedårsaken til gjenopplivingen av vinyl er en persons ønske om å være i ett med musikk, for å returnere et visst mysterium med å lytte. Platen er nærmere konserten enn noe annet lydopptak. Uleilighet blir til magi. Å kjøpe ny vinyl er en god unnskyldning for å samle venner og høre på musikk.