Hvordan ble serien «Chapelwaite» basert på Stephen King

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Prosjektet med Adrian Brody kombinerer gotisk skrekk og drama, selv om det noen ganger virker for kjedelig.

Den 23. august på den amerikanske kanalen Epix (i Russland - på Amediateka) starter serien "Chapelway". Den er basert på en novelle av Stephen King "The Settlement of Jerusalem" - en prequel til romanen "Lot" (den er også oversatt som "Salems lot" eller "Lot of Salem").

Forfatterne Jason og Peter Philardi og regissør Burr Steers tok Kings handling inn i et ekstraordinært drama om familiearv og besettelse. Derfor er showet noen ganger veldig skummelt. Selv om langvarigheten og for forutsigbare mystiske elementer delvis ødelegger atmosfæren.

En historie om menneskelig grusomhet

Som barn prøvde Charles Boone (Adrian Brody) å drepe en fortvilet far. På grunn av dette flyttet helten bort fra sine slektninger og reiste i mange år. Men etter sin kones død, flytter Charles med sine to døtre og sønn til Chapelwaite - boet til hans avdøde fetter Stephen. Han ansetter guvernør Rebecca Morgan (Emily Hampshire) og prøver å etablere en bedrift i den nærliggende byen Prichers Corner.

Det viser seg at hele distriktet misliker Boone-familien, og anser dem som gale og farlige. Charles prøver uten hell å bevise for andre at han ønsker å leve fredelig og utvikle byen. Men snart begynner voldelige forbrytelser å skje i nærheten, og all skyld legges på Boons. I mellomtiden begynner helten å få merkelige visjoner.

La oss ta en reservasjon med en gang at «Chapelwight» skal tilskrives sloburns – historier der handlingen utvikler seg veldig sakte, og gradvis tvinger fram en dyster atmosfære. Etter en dynamisk introduksjon fylt med overdreven grusomhet, vil handlingen bremses i lang tid for å gjøre seeren kjent med både hovedpersonene og det nye stedet de slo seg ned på. I dette tilfellet kan denne tilnærmingen oppfattes på to måter.

På den ene siden lar det deg bedre avsløre den mest suksessrike delen av serien. En ettertenksom seer vil forstå at forfatterne ikke snakker så mye om monstre, drap og visjoner, men om familieproblemer og forhold mellom mennesker. Dessuten serveres temaet i ånden til Mike Flanagans Haunting of the Hill House, eller til og med Ari Astaires Reincarnation.

«Chapelwaite» snakker om verdien av familiebånd: Det var ikke for ingenting at Charles sine barn ble lagt til filmatiseringen, som ikke var i originalen. Kommunikasjonen deres med faren ble vist så varm og rørende som mulig. Spesielt fremtredende er den fysisk og følelsesmessig traumatiserte yngste datteren til Loa, spilt av Sirena Gulamgaus.

Samtidig avslører "Chapelwaite" favoritttemaet til den samme Astaire: familien din er din celle, det er ingen flukt fra arv. Derfor er hovedpersonens voksende galskap så sterk. Charles prøver å overbevise alle om at han er så langt som mulig fra slektningenes fremmedhet, men etter hvert går han selv deres vei.

På den annen side trekker uforstyrret historiefortelling noen ganger handlingen for mye. I «Chapelway» så mange som 10 timers episoder, og noen ganger må forfatterne distraheres for å gjøre noe for å holde timingen. The Boons forhold til innbyggerne i nabobyen ser ut til å utfylle handlingen ganske godt: typiske innbyggere er redde for det nye og skylder all frykten på én fiende, som de selv har oppfunnet. Men de personlige historiene til innbyggerne i Pricher's Corner er langt fra alltid interessante og ser ut som enkle fillers – sidelinjer som burde tette tiden.

Vellykket spenning og enkel skrekk

"The Settlement of Jerusalem" av Stephen King, med sin atmosfære og til og med individuelle scener, refererte tydelig til klassikerne innen gotisk skrekk. Først og fremst historien «The Rats in the Walls» av Howard Phillips Lovecraft og romanen «The Lair of the White Worm» av Bram Stoker. Det er verdt å gi æren til forfatterne av filmatiseringen: de prøvde å opprettholde en mystisk og urovekkende atmosfære, og gjorde ikke hele serien til et sett med skrikere. Men for ærbødig holdning til klassikerne fratar nesten historien overraskelser.

Til å begynne med er selve den gamle eiendommen, der Boons ankom, skremmende. Måten Brodys karakter hele tiden lytter til lydene fra veggene på gjør betrakteren andpusten. Mye av handlingen foregår under lyset fra oljelamper. Og i nattscener innhenter ofte tåken, noe som gjør bildet kaldt. Dette er ikke veldig vanskelige teknikker, men de passer godt inn i handlingen og fungerer utmerket.

Det er også deler i serien som er typiske for enkle skrekkfilmer. For eksempel hallusinasjonene til helten assosiert med ormer. Og her forårsaker disse skapningene ikke bare en følelse av avsky, men tjener som en refleksjon av karakterens mentale tilstand. Selv om i scenen der helten tar barberhøvelen, er det bedre for spesielt påvirkelige å lukke øynene på forhånd: ikke alle tåler det.

Men midt i sesongen endrer handlingen retning. En forferdelig galning dukker opp, og deretter overnaturlige krefter, som setter fart på handlingen: den fjerde episoden ender veldig dynamisk. Akk, samtidig byttes vellykket spenning ut med klassisk skrekk, som er mer underholdende enn skremmende. Tross alt fungerte menneskelige følelser i denne historien bedre enn monstre.

Flotte skuespillere og lett å skyte

Mange seere vil bli tiltrukket av å se serien av Adrian Brody i hovedrollen. Og de skal få mest mulig ut av dette prosjektet. Oscar-vinneren gir kanskje ikke sin beste prestasjon, men hver gang han dukker opp på skjermen tiltrekker helten hans all oppmerksomhet. Brody viser transformasjonen av karakteren fra episode til episode. Først er han beseiret på grunn av tap, men er fortsatt energisk og strever fremover, og snart tviler han allerede på at han er tilstrekkelig. Hans irriterte hvisking i enkelte scener skremmer deg til gåsehud.

Heldigvis er det interessant å se ikke bare hovedpersonen. Emily Hampshire, som alle allerede har forelsket seg i for «Sheets Creek», gjør en utmerket jobb med å spille rollen som Rebecca Morgan. Motivasjonen til karakteren hennes virker først for overfladisk, men forfatterne avslører gradvis bildet. For det meste er jenta ansvarlig for fornuftens stemme og blir bindeleddet mellom Boone-familien og byfolket.

Men med mindre karakterer og den generelle utviklingen av "Chapelwaite" takler middelmådig. Resten av ansiktene ser ofte stereotype ut og er nødvendige for å komplettere historien. De har ingen minneverdige egenskaper. Selv om noen kan være hekta på små menneskelige tragedier som hver innbygger i byen skjuler for resten.

Kostymene og omgivelsene er bedre gjennomarbeidet enn i billige historiske prosjekter som The Chronicles of Frankenstein. Men likevel, i publikumsscenene på gaten, er teatraliteten for følt. Og klærne til mange helter ser ut til å bare være fjernet fra mannekenger. Selv om det er lett å venne seg til en slik konvensjon, gitt mystikken og galskapen i plottet.

Men tilnærmingen til kameraarbeid er forvirrende. Veldig gode øyeblikk, piske opp angst, noen ganger sameksistere med fillete redigering. I den vanlige rolige dialogen mellom guvernørene med barna, endres kameravinklene bokstavelig talt hvert 2.-3. sekund, som om forfatterne er redde for at publikum fort skal kjede seg. Men hvis dette skjer, vil det være mer sannsynlig på grunn av en annen langvarig scene, og ikke for lang ramme.

«Chapelwaite» er en atmosfærisk mystisk serie i historisk setting, som er basert på hovedskuespillernes skuespill og livstemaer. Det fordyper heltene i det hektiske livet og får deg til å tenke på familiearven. Den langvarige narrative og altfor forutsigbare klassiske plottene kan imidlertid delvis ødelegge inntrykket. Derfor er det verdt å stille inn på forhånd for en rolig følelsesladet historie.