Hvorfor "Toy Story 4" ikke bare bør ses av barn

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Pixars emosjonelle tegneserie slo Klaus og How to Train Your Dragon 3 for å vinne en Oscar.

Den fjerde delen av Toy Story vant kategorien Beste animerte spillefilm. Og det er derfor.

Tegneserien har geniale skapere

Regissøren av Toy Story 4, Josh Cooley, er på en måte en debutant. Hans eneste regijobber er kortfilmene George & AJ og Riley's First Date. Cooley var også med som medforfatter på Puzzle, og jobbet før det først og fremst som storyboardartist hos Pixar.

I alle andre tilfeller kan man si at en uerfaren regissør ikke bør stoles på en så viktig franchise. Men poenget er at Pixar-filmer ikke er opphavsrettsbeskyttet. Dette er teamprosjekter fra mennesker som er ekstremt dyktige innen sitt felt.

I dette studioet vet de utmerket godt hvordan de skal allokere ressurser slik at produktet viser seg å bli utført på et høyt kunstnerisk nivå, og for å være ærlig, lønnsomt.

Toy Story 4 har et gjennomtenkt manus

Ledemotivet til franchisen var og forblir frykten for en verden i endring - et problem som er relevant for alle aldre. I den første filmen var leketøyscowboyen Woody redd for at astronauten Buzz Lightyear skulle skyve ham ut av synet til sin elskede eier.

De følgende bildene utviklet gradvis ideen om hvor skummelt det er å være unødvendig, og kom gradvis til temaet visning, det viktigste for "Toy Story - 4".

Den nye og, ifølge Woodys stemme, Tom Hanks, den endelige filmen gjør det klart at leker behandler eierne sine på samme måte som foreldre behandler barn. Woodys opplevelser ligner følelsene til faren, som i sine nedadgående år er redd for å være unødvendig.

Cowboyen i denne delen ser virkelig ut som en gammel mann. Forfatterne glemmer ikke å hinte: helten ble laget på 50-tallet. Og en betydelig del av handlingen foregår i en antikvitetsbutikk blant antikviteter som har overlevd deres.

Det flotte er at etter å ha tenkt over motivasjonen for hovedpersonen, glemte ikke skaperne de mindre. Hver helt – uansett hvor ubetydelig han måtte være – er på sin plass.

Tegneserien har søte karakterer

Det er ingen hemmelighet at Pixar klarer å skape de søteste heltene fra år til år. Studioet kjenner de klassiske lovene for animasjon og forstår hvordan man får karakterer til å se ut og bevege seg på en måte som vil vekke følelser. Woody, Buzz, Jesse og resten ønsker å føle empati: de ser ut som de er i live.

I tillegg er heltene også tett på betrakteren på et følelsesmessig nivå, fordi de løser langt fra leketøysproblemer. Dette gjelder ikke bare positive karakterer, men også negative.

I minst tre deler av «Toy Story» – den andre, tredje og fjerde – avsløres antagonistene i detalj. Seeren forstår handlingene deres. Du kan til og med oppriktig sympatisere med disse skurkene. I tillegg er de bedårende: en harmløs morsom gammel mann, en rosa bamse og en søt dukke - annenhver jente hadde dette.

Toy Story 4 har fantastisk grafikk

Hver nye Pixar-tegneserie er enda et skritt fremover. I den første Toy Story ble seerne vist troverdige plastkarakterer. I "Monsters, Inc." - realistisk ull. De første Incredibles viste frem de siste fremskrittene innen menneskekroppsmodellering, Finding Nemo et førsteklasses verk med lys og vann.

Toy Story 4 er intet unntak. Datagrafikk, spesielt arbeid med belysning, har nådd et nytt nivå. Lyset i tegneserien ser ikke bare spektakulært ut, men ekte. Og i sluttscenen er høydepunktene satt til å understreke det dramatiske aspektet ved filmen ytterligere.

Alt i alt er ikke Toy Story 4 en unødvendig oppfølger, men et teknisk og konseptuelt gjennombrudd. Men det viktigste: tegneserien snakker om alvorlige voksne problemer på et språk som passer for barn.