5 skrekkfilmer å se selv om du er redd for din egen skygge

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Skrekkfilmer er en bestemt sjanger. Ikke alle kan glede seg over frykt og redsel. Imidlertid er det filmer hvis betydning for kino er så høy at alle, for å bli kjent med dem, rett og slett er nødt til å gå gjennom en økt med nerver som kiler.

Nosferatu. Skrekksymfonien

• Regissør: Friedrich Murnau
• Tyskland, 1922.
• Varighet: 94 minutter
• IMDb: 8, 0.

Den første filmatiseringen av Bram Stokers roman «Dracula» i dag vil bare frembringe et nedlatende smil i ansiktet til publikum. Filmen er helt trygg for det mest engstelige publikummet. Skrekkscener av stumfilmer vil virke for komiske og naive for samtiden.

Hvorfor se

På en gang var Murnaus maleri virkelig revolusjonerende: bruken av gotisk natur og åpne landskap var nyskapende i kinoen på begynnelsen av 1900-tallet.

Det dystre bildet av et stille monster med bar hodeskalle og lange klør har blitt ikonisk. Mange ideer om naturen til kjennere av menneskelig blod (for eksempel frykt for lys) ble brukt i senere vampyrfilmer.

Psykopat

• Regissør: Alfred Hitchcock.
• USA, 1960.
• Varighet: 109 minutter
• IMDb: 8, 5.

Ifølge mange filmkritikere er «Psycho» Hitchcocks beste film og verdenskinoens største mesterverk. Skyting fra første person, upåklagelig iscenesettelse av drapsscener, spenning som gjennomsyrer hele bildet – effekten av tilstedeværelse her når en slik styrke at betrakteren bokstavelig talt føler knivstikkene til en sinnssyk galning.

Hvorfor se

Styrken i den amerikanske regissørens bilde ligger slett ikke i å skape voldelige og skremmende scener. Hitchcock var en av de første som brukte freudianske ideer om personlighetens psykologiske struktur på kino. Morderen har en klar motsetning av tre lag: «Super-I», «It» og «Ego».

Hitchcock fungerer som en lege som diagnostiserer og forklarer årsakene til manisk ondskap. Etter ham begynte psykoanalytiske temaer å bli spilt opp i nesten annenhver film, men ikke alle klarte å gjøre det like subtilt og metaforisk som skrekkfilmenes store maestro.

Rosemarys baby

• Regissør: Roman Polanski.
• USA, 1968.
• Varighet: 136 minutter
• IMDb: 8, 0.

Det er nesten ingen spesialeffekter i filmen, den er helt blottet for ærlig talt skremmende scener. Den unge familien flytter til en ny leilighet i New York, møter naboer og lever et normalt liv.

Frykten for hovedpersonen, som frykten for betrakteren, er født fra bunnen av. Det kommer av en misforståelse om man skal være redd eller ikke. Er alle disse herlige husmødrene virkelig tilhengere av en satanisk kult som venter på en babydjevel fra Rosemary, eller er det hele paranoiaen til heltinnen?

Hvorfor se

Polanski var den første som brukte det psykologiske verktøyet for tvetydigheten i hendelser så kraftig. Inntil sluttteksten kan seeren ikke være sikker på sannheten om hva som skjer. Denne tilstanden av usikkerhet er full av mye mer frykt enn en ærlig skildring av ondskap i kjødet.

Hvis du vil vite hva som kalles psykologisk skrekk, forklarer Rosemary's Baby det bedre enn noen annen film.

Eksorsisme

• Regissør: William Friedkin.
• USA, 1973.
• Varighet: 122 minutter
• IMDb: 8, 0.

Et barn som stripper seg uskyld med saks og øser ut uanstendige forbannelser, roterende hoder 360 grader, flyvende senger – bare en liten del av det du vil huske «The Exorcist».

Den tjue minutter lange seansen med eksorcisme på slutten vises med en så grundig naturalisme at du for et sekund glemmer det kunstneriske i bildet. Dansen rundt den gale jenta er ekkel og forferdelig.

Hvorfor se

The Exorcist var begynnelsen på et stort antall filmer med eksorcisme-tema. Og det er ikke overraskende: på en gang fikk bildet bred anerkjennelse fra et massepublikum, så vel som mange priser, inkludert en Oscar.

Fenomenet eksorcisme i seg selv vitner om vitenskapens hjelpeløshet, og en person ønsker ubevisst ikke å leve i en verden skissert av fysikk og kjemi – det må være plass til noe annet i den. Djevelen er et irrasjonelt, uforklarlig fenomen, som vitenskapen ikke har annet valg enn å resignere.

I Fridkins film signerer vitenskapen motvillig og sakte en overgivelseshandling, og erkjenner at en person aldri helt kan underlegge denne verden.

Skinne

• Regissør: Stanley Kubrick.
• USA, Storbritannia, 1980.
• Varighet: 144 minutter
• IMDb: 8, 4.

Det illevarslende gliset i ansiktet til Jack Nicholson, som bryter døren til sitt offer med en øks, vil for alltid forbli i minnet til de som så ham. Det uforlignelige skuespillet og overfloden av virkelig uhyggelige skrekkscener gjør Kubricks film til et skuespill ikke for sarte sjeler. På et visuelt nivå er The Shining sannsynligvis den skumleste skrekkfilmen på denne listen.

Hvorfor se

Det er ikke nok at en skrekkfilm er skummel for å bli en av klassikerne. Han må være intelligent til en viss grad. Kubrick gjennomfører et kunstnerisk eksperiment, der det viser seg at årsaken til galskapen til helten i filmen Torrance er mangel på selvtilfredshet.

En person streber etter harmoni, selv om den er fiktiv. Nicholsons helt, en alkoholiker og en taper i livet, befinner seg på et tilbaketrukket sted og skaper sin egen fantasiverden uten sosialt press. Overlook Hotel med sine uvirkelige innbyggere er en høyborg for harmoni og ro. For en permanent oppholdstillatelse i den, blir Torrance bare forstyrret av kona og barnet, den beste måten å bli kvitt på er en øks.

Sosiale problemer, den dype metaforen til hvert opptak og overfloden av ulike kunstneriske teknikker gjorde Kubricks kreasjon til en av de beste i filmhistorien.