Zach Snyders Justice League er den ultimate superheltfilmen for fans. Og en test for alle andre

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Den legendariske regissørens snitt er logisk, gleder seg over forfatterens bedriftsstil og varer i 4 timer.

18. mars ble filmen «Justice League» av Zach Snyder sluppet på strømmetjenesten HBO Max (i Russland – på KinoPoisk HD). Fans har ventet på denne begivenheten siden 2017 - da mislyktes versjonen modifisert av Joss Whedon på kino.

Den nye versjonen, som fikk definisjonen av "snidercat" på Internett, har lenge blitt en legende. Det ble antatt at filmen ville forbli en myte for fansen. Men den kraftige aktiviteten til regissørens fanklubb, utviklingen av strømmetjenester og mange andre faktorer gjorde likevel at legenden ble en realitet.

Og for de som ventet og håpet, vil regissørens kutt av Justice League bli en skikkelig godbit. Filmen ble akkurat som den skulle være: langsom, metaforisk, med fantastisk iscenesettelse og veldig mørk.

Men tilfeldige seere, og enda mer skeptikere, vil sikkert reagere på utgivelsen med tvil: "Justice League" tilbød ikke noe radikalt nytt angående kinoutgivelsen. Jeg bare forbedret det jeg allerede hadde.

Hvordan denne uvanlige filmen ble til

De som er godt kjent med bakgrunnen for opprettelsen av bildet kan ikke kaste bort tid og gå rett til oversikten i andre del av artikkelen. Og for de som har liten interesse for superhelter og arbeidet til Zack Snyder, kan hypen rundt denne utgivelsen virke uforståelig.

Tross alt, formelt "Justice League", der han er indikert av regissøren, ble allerede utgitt i 2017, du kan se den på samme "KinoPoisk", og anmeldelsene om filmen er ikke veldig gode. Derfor er det verdt å kort forklare selve historien.

Opprettelse av MCU

I 2013, Warner Bros. lanserte et superhelt-kinounivers basert på DC-tegneserier som et svar på arbeidet til Marvel. I følge den opprinnelige ideen ønsket studioet å gjøre filmene deres mer mørke og voksne, noe som var ganske i tråd med tegneserienes ånd om Batman og andre DC-karakterer.

Starten av MCU ble betrodd å utvikle regissøren Zach Snyder - en stor fan av tegneserier, som allerede har overført den berømte grafiske romanen "Keepers" til skjermene. Filmatiseringen mislyktes først på billettkontoret, men over tid ble den fullstendige versjonen av bildet en kult.

I den aller første filmen, Man of Steel, omarbeidet Snyder bildet av Superman (Henry Cavill): fargen på drakten hans ble gjort kaldere, de røde trusene forsvant. Og historien så ikke så enkel ut: i finalen rullet hovedpersonen personlig nakken til den siste representanten for rasen hans, og skrek deretter vilt av sinne. Det har aldri vært en slik Supermann på skjermene.

I oppfølgeren, Batman v Superman: Dawn of Justice, ble ting enda mer tvetydig. Snyder viste en aldrende, aggressiv Batman (Ben Affleck), besatt av ideen om å beseire Man of Steel. Heltene forente seg bare i finalen for å beseire skurken Doomsday, hvoretter Superman døde.

Etter denne filmen begynte MCU å få problemer. Bildet hang godt sammen i billettluken, men med for høye studioutgifter var ikke dette nok. Dessuten mottok kritikere og seere kinoutgivelsen kjølig. Situasjonen ble delvis korrigert av regissørens versjon som kom ut senere: det viste seg at hele historielinjer ble kuttet ut av bildet, noe som gjorde fortellingen mer sammenhengende.

Men Warner Bros. var overbevist om at alle problemene oppsto på grunn av filmens dysterhet, og bestemte seg for å endre politikken. Regissør David Ayer ble tvunget til å dramatisk endre tonen i Suicide Squad og legge til vitser.

I mellomtiden utviklet Zach Snyder Justice League-crossoveren, hvis innhold allerede ble antydet i Batman v Superman.

Utgivelsen av den felles filmen var i utgangspunktet for forhastet. Det samme Marvel gikk til «Avengers» i fem år, og «Justice League» måtte presse heltene, hvorav mange ennå ikke hadde fått soloprosjekter. Men det var bare det første problemet.

Zach Snyder og forfatter Chris Terrio ble også presset til å gjøre filmen mer positiv. Regissøren ble til og med tildelt produsenter på settet, slik at han ikke gikk inn i for dyp dysterhet og metaforer.

Det er ikke kjent hvordan konfrontasjonen ville ha endt. Men tragedien slo til: Zach Snyders adoptivdatter begikk selvmord. Direktøren kunne selvfølgelig ikke fortsette å jobbe og forlot prosjektet.

Senere gikk det rykter om at Snyder enten dro før tragedien, eller han ble sparket av ledelsen. Men det er ingen bekreftelse på disse versjonene.

Sammenbruddet av den teatralske "Justice League"

Joss Whedon ble invitert til å fullføre filmen. Han har allerede jobbet i Marvel, og det er på crossoverne – «The Avengers» og «Age of Ultron», som Warner Bros. ønsket å fokusere på.

Den nye direktøren påtok seg umiddelbart å omforme handlingen. På grunn av konflikter ble de fleste scenene med Ray Fishers Cyborg kuttet fra filmen. Zack Snyder kalte denne karakteren "hjertet" i bildet, mens Whedon gjorde ham til en rent hjelpekarakter. De fjernet også visjoner om en post-apokalyptisk fremtid, som drepte hintene som ble gitt i "Batman v Superman".

Men Whedon la vitser til handlingen. Til å begynne med kom vi på en introduksjonsscene hvor barna tar bilder av Supermann på en smarttelefon. Så ble dette innlegget et av de mest skammelige symbolene på bildet: på den tiden filmet Henry Cavill allerede i den sjette delen av Mission: Impossible-serien og hadde på seg bart. I "Justice League" var vegetasjonen dekket med datagrafikk. Men det ble så ille at scenen gikk til memes.

Whedon la også til tekstvitser til Aquaman (Jason Momoa) og en scene der Flash (Ezra Miller) faller på Wonder Womans bryst (Gal Gadot). Ryktene sier at han før det ønsket å vise det samme øyeblikket med Hulken and the Black Widow i The Avengers.

I tillegg ble de karakteristiske mørke og kalde bildene som preget Zack Snyders malerier erstattet av knallrød grafikk.

Som et resultat ble utgivelsen av Justice League i 2017 til en reell kollaps. Kritikere bokstavelig talt knuste bildet. De skjelte ut det usammenhengende plottet, dårlig grafikk, dum humor og bokstavelig talt alt annet. Og publikums interesse var svært lav, og filmen fikk knapt igjen produksjonskostnadene.

Etter det har Warner Bros. i det filmatiske universet fortsatte DC å stole på lettere bilder som seeren elsket: "Wonder Woman", "Aquaman", "Shazam".

Det så ut til at man kunne glemme den dystre verden som Zack Snyder skapte. Men så ble fansen involvert.

Kulten av en nedlagt film

Ganske snart spredte rykter blant fansen om eksistensen av en "sniderkat" - den originale versjonen av bildet, som ble redigert av Zack Snyder selv. Altså uten alle endringene og dumme vitsene.

I lang tid benektet studioledelsen eksistensen av noen antydninger til en regissørversjon. Men fansen ga ikke opp og iscenesatte en hel reklamekampanje med slagordet Release the Snyder Cut. Den tilsvarende hashtaggen spredte seg over sosiale nettverk, og selv på Times Square dukket det opp en reklametavle med en appell.

Forresten, fans av Zack Snyder blir ofte anklaget for toksisitet og besettelse. Men de samme menneskene, parallelt med oppfordringer om å gi ut favorittfilmen deres, samlet inn mer enn en halv million dollar til støtte for selvmordsforebyggende midler.

Etter hvert ble skuespillerne fra filmen med i handlingen: Jason Momoa, Gal Gadot og Ben Affleck, og deretter regissøren selv. Det viste seg at det faktisk var noe grovt materiale redigert av Snyder.

Til tross for omfanget av kampanjen, er det lite sannsynlig at et regissørklipp ville ha sett dagens lys på kino. Men midt i boomen innen strømmetjenester lanserte studioet HBO Max, som trengte iøynefallende eksklusive. Og Justice League har blitt et av plattformens flaggskipprosjekter. Regissøren ble tildelt et budsjett for ferdigstillelse av spesialeffekter og mulig tilleggsfilming.

Det var den digitale utgivelsen som viste seg å være et bedre alternativ for utgivelsen av Justice League. I eksemplet med Batman v Superman og The Guardians er det tydelig at på billettkontoret var det nødvendig å korte ned timingen og kutte ut de vanskeligste scenene for å opprettholde aldersgrensen.

På HBO Max fikk Snyder gi ut en fire timer lang usensurert versjon. I tillegg spilte regissøren inn et nytt lydspor, og inviterte i stedet for Denny Elfman (han laget musikken til leieversjonen) Junkie XL, som han jobbet med i "Batman v Superman". Snyder endret til og med sideforholdet til rammen for å vise flere detaljer. I en film ville dette vært umulig.

Takket være innsatsen fra fansen, staheten og styrken til regissøren, og utviklingen av nye formater, kom Zach Snyders Justice League opp på skjermene.

Selvfølgelig kom det tvetydig ut. Full frihet og betydelig timing tillot forfatteren å gjøre filmen om til et nesten eksperimentelt prosjekt som gleder seg over skala og visuelle rekkevidde. Men dette vippet også bildet mot filosofien, metaforene og bibelreferansene som Snyder elsker så høyt.

Samtidig forble nøyaktig den samme historien i hjertet av det som var i teaterversjonen. Så seere som bare er interessert i plottet og dynamikken vil være fornøyd med den nye versjonen med bare et par vendinger.

Hva kom ut "Justice League" Zach Snyder

Mer logisk plot

Justice League starter umiddelbart etter Batman v Superman-finalen. Kal-El ofret seg selv i kampen mot dommedag, og hans døende rop vekket moderkubene som lenge hadde vært bevart på jorden. Skurken Steppenwolf kommer til samtalen deres. Han planlegger å erobre planeten og derved få gunst hos sin mester Darkseid, som en gang forviste assistenten hans.

Verken amasonene eller atlanterne kan motstå Steppenulven og dens parademoner. Jordens siste håp er et team av superhelter samlet av Batman. Men selv de kan ikke takle inntrengerne uten hjelp fra den avdøde Supermann.

Da informasjon om fire timers timing av det fremtidige bildet først dukket opp, foreslo mange skeptikere at Snyder ganske enkelt ville strekke plottet, og vise hver scene mer detaljert. Men forskjellene mellom regissørversjonen og utleieversjonen merkes bokstavelig talt fra de første scenene i filmen. Og det er ikke bare bakgrunnen til moderkubene.

Selve årsakssammenhengen er i endring. Whedons versjon begynte med et sammenstøt mellom Batman og Parademon. I regissørens versjon er ikke denne scenen det i det hele tatt. Og Bruce Wayne setter sammen et team i henhold til forskriftene til den avdøde Supermannen. Det er derfor heltene ikke er så ivrige etter å møte ham halvveis: ingen tror på trusselens realitet ennå.

Snyder kaster ikke bare monstre i de første bildene, men bygger gradvis opp atmosfæren: til å begynne med dukker det bare opp rykter og merkelige tilhengere av ondskap. Og først da bryter Steppenwolf inn i Themiskira for å ta morens kube.

Den første halvdelen av filmen (det vil si nesten to timer) er viet kun til motivasjonen til karakterene, så vel som deres bakgrunn. Dette gir Justice League den episke og skalaen som den rullende utgivelsen manglet. Wonder Woman ser ikke bare rapporten på TV, men dukker opp personlig på stedet som Amazonene indikerte henne, og fra tegningene lærer hun om Darkseids mulige ankomst.

Tilbakeblikket om utseendet til moderkuber på jorden er mye mer episk, fordi skurken har blitt farligere - han er lik i styrke med gudene. Og derfor endres selve bildet av Steppenulven. Som hovedskurk var han ikke særlig imponert, men nå er han bare gjort til tjener for et allmektig vesen.

Steppenwolfs plan ser mer logisk ut: han samler kuber og bygger parallelt citadellet, hvorfra fangsten vil begynne. Parademoner oppsøker de som har kommet i kontakt med gjenstandene, og skurken, ved hjelp av uvanlige teknologier, lokker frem deres oppholdssted fra dem.

Samtidig fjernet Snyder historien til den russiske familien fra handlingen (i den rullende russiske dubbingen ble de forsiktig omgjort til polakker). Sannsynligvis, i Whedons fantasi, skulle de uheldige ofrene for inntrengerne gjøre handlingen mer menneskelig (og samtidig legge til rom for vitser under evakueringen). Men i virkeligheten så de så unødvendige ut som mulig.

Men resten av heltene fikk tvert imot mer tid.

Full avsløring av karakterer

I den teatralske versjonen av Justice League forble Batman og Wonder Woman de sentrale karakterene. Resten av superheltene så ut som bare assistentene deres, som hver legemliggjorde en slags klisje: Cyborg er et usosialt geni, Aquaman er en tøff frekk fyr, Flash er en naiv gutt som ikke innser sine evner.

Nå er Victor Stone i ferd med å bli den mest tragiske karakteren - han er en genimester som ble utstøtt. En ung mann som ikke kan tilgi faren sin mors død og forsettlige eksperimenter på kroppen hans. Og denne tenåringen, som fortsatt ikke forstår hvem han skal vurdere seg selv, blir tvunget til å redde hele planeten.

Flash er fortsatt en for det meste komisk karakter. Men karakteren hans er også gjort mer interessant. Bortsett fra scenen med Supermans animasjon, ble han tidligere vist som bare en sjenert gutt som løper veldig fort. Nå avsløres den fulle kraften til Flash, som ofte ble kalt den mektigste superhelten. Endelig vil tegneseriefans se ekte speedforce.

Gjennom hele filmen vises vennskap mellom Barry og Victor. Og parallelt innser også Wonder Woman og Aquaman at de har mye mer til felles enn de trodde.

Og til og med Lois Lane, som spiller en tilsynelatende ren sekundær rolle, ser livligere og mye mer tragisk ut. Etter kjærestens død kom hun ikke tilbake på jobb og skriver ikke om katter, som Whedon viste. Dette er en ødelagt og fullstendig tapt person som ikke kan overleve tapet. Og derfor ser møtet hennes med Supermann nå mye sterkere ut.

Men det mest fantastiske er at Batman også har endret seg. Bruce Wayne har ikke på seg dress i det hele tatt i første halvdel av filmen. Dermed understrekes det: i et team av superhelter er hans organisatoriske ferdigheter og intelligens viktigere enn enheter. Men i den siste kampen er han kul.

Alt dette legger ikke bare drama til historien. En detaljert historie om hver karakter gjør dem fra en klisjé til levende mennesker. Derfor er det mer interessant å se den siste kampen: du vil virkelig bekymre deg for heltene. Og kampen blir ikke til banal juling av karakterer før Supermann kommer. Tross alt er selve ideen at fienden bare kan beseires sammen. Og laget beviser dette til fulle.

Utseendet til nye helter

Det er verdt å nevne det faktum at tegneseriefans vil ha mange overraskelser i filmen. Og dette gjelder ikke bare Darkseid og hans nye assistenter. De som har fulgt bildets annonsekampanje vet selvsagt om de fleste av dem allerede.

Men resten vil ikke bare bli fornøyd med Jared Leto i bildet av Jokeren, forskjellig fra den i "Suicide Squad". Barry Allens elskede vil dukke opp, så vel som andre viktige personligheter for fansen.

Gamle kjenninger fra tidligere filmer får også litt mer tid. Lar deg se nærmere på Green Lantern - i teaterversjonen flimret han bare i bakgrunnen. Og de introduserer til og med en annen karakter som ingen hadde ventet. Kanskje, ifølge den opprinnelige ideen, skulle han bli med i superheltteamet.

Koblinger til tidligere filmer og et forsprang for fremtiden

I Batman v Superman hadde Bruce Wayne en merkelig drøm knyttet til en postapokalyptisk fremtid, hvor Kal-El ble en tyrann, og tegnet til Darkseid er synlig på den brente jorden. Etter det dukket Flash fra fremtiden opp for Batman og sa at nøkkelen til alt var Lois Lane.

Alle fans ventet på en forklaring eller i det minste utviklingen av dette emnet i "Justice League". Men i utleieversjonen av bildet ble hintene rett og slett glemt. Men nå har denne historien endelig blitt videreført.

Visjoner knyttet til en dyster fremtid er ikke lenger begrenset til Bruce Wayne. Og utseendet til Darkseid antyder at en slik utvikling av hendelser virkelig er ekte. Hvordan nøyaktig alt vil skje, vet fansen fra dataspillet Injustice: Gods Among Us og tegneseriene med samme navn.

Spesielt for å avsløre dette emnet, gjorde Snyder ytterligere filming og la til en veldig uventet scene.

Regissøren sa innledningsvis at Justice League vil bestå av tre deler og oppfølgeren vil bare vise fremtiden, den onde Superman og overtakelsen av Jorden av Darkseid. Nå er til og med motivasjonen hans klar - han leter etter ligningen Anti-Life. Og så, ifølge forfatterens idé, måtte heltene dra til planeten Apokolips for å kjempe mot hovedskurken.

Akk, i dag hevder selv direktøren at hans versjon ikke anses som kanon for MCU. Derfor er håpet om fortsettelsen av dette plottet spøkelsesaktig lite. Selv om selve eksistensen av regissørens versjon også en gang virket fiksjon. Så ingenting er umulig.

Stilig grafikk

Mange anser Zach Snyder som først og fremst en visjonær. Hans kjærlighet til bibelske referanser og andre visuelle metaforer har lenge vært både en årsak til glede og en grunn til vitser. Og Justice League lar deg nyte den visuelle stilen fullt ut.

Helt fra innledningen, hvor Supermans død vises, vil religiøse motiver flimre i filmen med jevne mellomrom. Ta Darkseid, for eksempel, med skip som svever bak ham, og skaper følelsen av enorme svarte vinger.

Bildet gleder seg over lange flyvninger av kameraet med naturbilder, og i midten må en av heltene fryse i en vakker positur. Regissøren elsker spesielt de pretensiøse øyeblikkene med Batman. Men det er vanskelig å klandre ham for dette: mange av bildene ser ut til å være kopiert fra tegninger av Jim Lee eller Frank Miller.

Selvfølgelig spiller Snyder mye (for mye) med slow-mo og spesialeffekter. Grafikken ble delvis korrigert angående leieversjonen. Det kan ikke sies at hun ble perfekt: Cyborg ser noen ganger for unaturlig ut, Steppenwolf har endret seg til det bedre, men den har forblitt tegnet, og parademonene er slett ikke skumle.

Men i de fleste scener som er for mettet med dataeffekter, som for eksempel tilbakeblikket om kampen med Darkseid, tyr regissøren tvert imot til den komiske stilen. Han hadde gjort noe lignende i «300 Spartans».

Og det er veldig viktig at de iøynefallende røde og appelsinene, som ble brukt i rulleversjonen, er endret til kaldere blåfarger. Dette gjør bildet mørkere og mindre smertefullt for øyet.

Generelt sett, visuelt, viste filmen seg å være mye bedre enn Whedons versjon, og mange bilder vil trolig gå til skjermbilder og bakgrunnsbilder.

Hvorfor du kanskje ikke liker filmen

Likevel vil Zach Snyders Justice League, med all hypen som følger med denne utgivelsen, sikkert forbli den samme kultfilmen for fans som den 3,5-timers versjonen av The Guardians.

Hvis du forestiller deg at noen som ikke er så interessert i verden av superhelter og filmskaping, som nettopp har sett de to første delene av MCU, vil ta for å se bildet, har han alle muligheter til å kjede seg.

Eksponeringen i denne filmen er for lang. Heltene kommer sakte sammen. I utgangspunktet forteller forfatteren bare flere separate historier parallelt.

Overdreven metaforitet og overbelastning slow-mo gjør noen av rammene for statiske. Karakterene fryser bokstavelig talt på plass i lang tid. Hvis seeren ikke er en estet, vil han ønske å legge til fart på slike scener. Og det er helt overflødige episoder lagt til kun for skjønnhetens skyld. Som de syngende landsbyboerne der Aquaman kommer.

Men selv om denne betrakteren vasser gjennom hele bildets jungel, vil epilogen sikkert slite ham ut. Whedons maleri tok slutt for raskt. Snyders film har i hovedsak tre avslutninger. Ikke alle tåler det.

Selv om regissøren tok seg av den mest utålmodige kategorien seere. Filmen er tydelig delt inn i kapitler (hver har til og med sin egen tittel), så det er enkelt å dele opp visningen i flere serier. Dette blir en flott miniserie.

Det er mange filmer i kinohistorien som ble virkelig store først etter at regissørens klipp ble utgitt. Ridley Scott har jobbet på Blade Runner i 20 år, Sergio Leones Once Upon a Time in America har doblet seg i timing. Og for "Seal of Evil" skrev regissør Orson Welles selv 58 sider med kommentarer, der han forklarte hvordan hans visjon av bildet skiller seg fra leieversjonen.

Med «Justice League» er ikke alt så enkelt. Ikke alle vil like den nye versjonen. Men fans av de første filmene fra DC Cinematic Universe, arbeidet til Zach Snyder og generelt vakre og rolige superhelter vil definitivt bli henrykt.

Denne filmen er også veldig viktig for både regissøren og publikum. Snyder bestemte seg for å fullføre bildet til minne om datteren sin og la til og med inn favorittsangen hennes Hallelujah av Leonard Cohen i finalen. Og selve muligheten for utseendet til bildet var resultatet av foreningen av mange mennesker i en enkelt impuls. Og det kan til og med virke som om de siste ordene som legges i munnen til Cyborgs far, ikke bare er dedikert til heltene, men også til Justice League-fanklubben. Dette er en film laget av folk selv.