Hvorfor det vakre eventyret "Pinocchio" vil skremme selv voksne

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Matteo Garrones film er et must for enhver kjenner av ekte kunst. Men det er bedre å la barna være hjemme.

12. mars slippes eventyrfantasien «Pinocchio» basert på den klassiske fortellingen av Carlo Collodi i Russland. Den italienske regissøren Matteo Garrone, viden kjent i sitt hjemland, jobbet med bildet. Tidligere har han regissert «Scary Tales» – en mørk filmatisering av flere middelalderlegender om Giambattista Basile.

Tiggermester Geppetto (Roberto Benigni) hugger en tremann fra en tømmerstokk og gir ham navnet Pinocchio (Federico Ielapi). Men stakkaren rømmer nesten umiddelbart fra skaperen sin. Det er ikke lett for Pinocchio å være lydig, han følger jevnlig ledetråden til provokatører og kjeltringer og bukker under for ulike fristelser. Mest av alt drømmer helten om å bli en vanlig gutt, men transformasjonen vil finne sted først når dukken tar opp sinnet.

Ærlig gjenfortelling, usensurert

Regissøren selv innrømmer at ideen om å filme neste "Pinocchio" ikke er ny. Tross alt har eventyret allerede blitt tilpasset for skjermen mange ganger (selvfølgelig kommer Disneys tegneserie i full lengde fra 1940 til tankene først). Men samtidig inneholder ikke Garrones bilde akkurat noen postmoderne nytenkning, noe som er obligatorisk for de fleste moderne filmer basert på magiske plott. Og dette sammenligner gunstig med dem.

I likhet med regissørens forrige film forblir Pinocchio, i all sin skjønnhet, bemerkelsesverdig anakronistisk. Hvis du hopper over alt som skjer gjennom prisme av moderne verdier, kan du bli overrasket: tross alt har foreldre og barmhjertige samaritaner (den samme Talking Cricket) langt fra alltid rett, og i utdanningsinstitusjoner lærer de ofte tull. Derfor er det bedre å oppfatte bildets oppbyggelige belastning som en hyllest til klassikerne, og ikke som en guide til handling i det 21. århundre.

Men samtidig kan filmen være et uvurderlig funn for alle som ønsker å bli kjent med originalen «Pinocchio», ikke forvrengt av sensur.

Her skal det sies at Matteo Garrone nærmer seg filmatiseringene av gamle eventyr med forbløffende direktehet og ikke prøver å myke opp de kontroversielle øyeblikkene. Pinocchio går naturlig gjennom alle helvetes sirkler: bena hans blir pålitelig brent i ildstedet, han kommer inn i magen til en fisk, de prøver til og med å kvele ham. Hvis i originalen fire svarte kaniner lovet å legge Pinocchio i en liten kiste for å nekte å drikke medisin, ble denne scenen i filmen gjengitt ikke bare ordrett, men også så absurd skremmende og rart som mulig.

Uhyggelige og helt utenkelige bilder

To ganger Oscar-vinner, designer Mark Kuleer (The Grand Budapest Hotel, The Iron Lady) gjenopplivet eventyrkarakterene ved hjelp av dyktig plastsminke. Men utseendet deres ligner enten noens utsmykkede fantasi, eller et mareritt. Selv uskyldige lidende-dukker dukker opp for publikum som illevarslende treidoler, fra synet som til og med voksne sikkert vil krype seg i salen. Hva kan vi si om andre, enda mindre hyggelige helter.

Det må innrømmes at Pinocchio er designet sist for et bredt publikum. Formelt sett er det ingenting forbudt for barn. Men sikkert et vanlig barn vil bli forferdet over de skremmende menneskelignende ansiktene. Søvnmangel er kanskje det mildeste en sensitiv ung seer kan oppleve etter å ha sett et maleri.

Spesielt i dette øyeblikket er det verdt å ta hensyn til foreldre som planlegger å gå til "eventyrfantasi" med hele familien, men som bare har sett plakaten. Det er spesielt viktig for dem å forstå at de ikke venter på den morsomme «Pinocchio» og ikke Disneys sukkerspinn, men heller en brutal filmatisering, maksimalt intolerant overfor den lille seeren.

Kontrasterende vakre steder

Filmens skjemmende melankoli er merkelig kombinert med den ekstraordinære skjønnheten til italienske lokasjoner. Kameraet til fotografidirektør Nicholas Bruel inviterer betrakteren til å spasere gjennom skogkrattet og dykke til havbunnen, glir langs de solfylte jordene og lar betrakteren se i detalj en autentisk middelalderby. Konsentrasjonen av skjønnhet er så stor at man bare kan undre seg over fantasien til de som skapte den visuelle rammen til bildet.

Dessuten, i motsetning til landskap med blendende skjønnhet, er groteske karakterer enda mer forvirrende og skremmende. Som et resultat skaper alt sammen en ganske merkelig cocktail på skjermen, og det er umulig å si sikkert om regissøren klarte å opprettholde harmonien mellom ingrediensene.

Pinocchio er vanskelig å anbefale til alle, men kunstelskere bør definitivt se den. Å vise en tvetydig film til barn eller ikke er en personlig sak for hver forelder. Det er mulig at den yngre generasjonen ikke i det hele tatt vil forstå hva som gjør voksne så forvirret her, for til syvende og sist er barns oppfatning mye enklere enn vår.