Er det verdt å se "The Survival Game" - en serie der Sasha Bortich og Alexei Chadov lider i den russiske taigaen

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

De to første episodene er gripende, men karakterene mangler livlighet.

En ny serie slippes på den russiske TNT-kanalen og strømmetjenesten Premier, regissert av Karen Hovhannisyan ("I Stay").

Handlingen forteller om realityprogrammet «The Survivor», som helt andre karakterer er invitert til fra hele Russland. Deltakerne bringes til den sibirske taigaen. Vert Igor Vernik (spilt av Igor Vernik) forklarer reglene: spillere må dele seg i to lag, vinne konkurranser og overleve under tøffe forhold. Prisen på én million euro vil bli tildelt den siste gjenværende. Som en uventet bonus blir Alexey Chadov og Alexandra Bortich (begge skuespillere i rollen som seg selv) med i showet.

Men etter den første dagen av spillet går ikke alt etter planen og forferdelige hendelser begynner å skje rundt omkring. Og det er ingen steder å vente på hjelp.

Interessant idé

Selvfølgelig er ideen om et realityprogram som blir til en overlevelseshistorie ikke ny. Det er nok å minne om den utenlandske TV-serien "Sibir", bygget på nøyaktig samme prinsipp. Eller den sjette sesongen av American Horror Story.

Men ikke desto mindre er emnet relevant: slike programmer har ikke gått noe sted, og seerne fortsetter å kritisere dem for bedrag. «The Game of Survival» viser overgangen fra et TV-program, når karakterene er omgitt av kameramenn og når som helst du kan forlate prosjektet, til reelle problemer, når du bare må stole på dine egne styrker.

I tillegg, fra midten av den første episoden, kaster forfatterne seeren ut i det tjukke. Plottet kan beskyldes for hastverk: det er ikke mulig å føle selve atmosfæren i realityprogrammet, og deretter bli overrasket over kontrasten. Likevel er for høyt tempo i en slik historie bedre enn urimelig forsinkelse i handlingen.

Fra slutten av første episode blir det interessant hva som skal skje videre, og cliffhangeren til andre episode endrer reglene igjen. Her kan man tydelig kjenne en referanse til det legendariske prosjektet «Lost», som med en slik teknikk motiverte publikum til å gå tilbake til å se på.

Hovedsaken er at i den russiske TV-serien ikke vrir manusforfatterne historien slik at de ikke kan komme seg ut av den.

Men for ujevn start

Begynnelsen av den første episoden ser ut til å sette atmosfæren i serien: den er en fullstendig imitasjon av et realityprogram. Wernick poserer for kameraet i rollen som programleder, operatører med utstyr dukker også jevnlig opp i rammen. Selv heltene henvender seg med jevne mellomrom til filmteamet for å få hjelp.

Selve handlingen blir avbrutt av noveller om hovedpersonene om seg selv, angivelig filmet før showstart, og til og med innlegg tatt opp på mobiltelefoner.

Men så snart det ser ut til at alt som skjer vil bli presentert i mocumentaris ånd – slik det for eksempel var i TV-serien «River» eller til og med i den berømte «Blair Witch» – er dette konseptet rett og slett glemt.

En slik lidelse forvirrer og forstyrrer stemningen. Det var nødvendig enten å umiddelbart forlate ideen om pseudodokumentar og ikke la Wernick snakke direkte inn i kameraet, eller å holde ideen frem til slutten og bygge hele serien på det subjektive synet til deltakerne i prosessen.

Selv om det ser ut til at i ytterligere episoder vil den opprinnelige tilnærmingen ikke lenger bli husket, og derfor kan den betraktes som bare et eksperiment. Da blir serien til en helt vanlig spillefilm.

En rekke helter

Historien om realityprogrammet gjorde at forfatterne kunne vise mange forskjellige mennesker som ikke ville ha møttes i det vanlige livet. Og derfor kan hver seer velge en favoritt.

"Survival Game" representerer bokstavelig talt alle typer: fra regnskapsfører Elena (Ulyana Lukina), som vennene hennes fylte ut et spørreskjema for, og pensjonisten Semyon (Valery Skorokosov) til idrettsutøveren Victoria (Linda Lapinsh) og MMA-fighter Sergei (Mikhail Kremer). Det er klart at disse helt forskjellige menneskene må forene seg i en vanskelig situasjon, og det er i taigaen at de beste og verste egenskapene til karakterene deres vil dukke opp.

Ideen med deltagelse av Chadov og Bortich er i det hele tatt veldig vittig. De fleste av rollene ble spilt av ikke de mest kjente skuespillerne, så seeren kan se dem som en fotograf eller forretningsmann. Men folk tuller ofte med russiske toppartister som de hele tiden spiller selv. Så hvorfor ikke vise akkurat det på skjermen?

Men en overflod av klisjeer

Dessverre fungerer ideen med en rekke karakterer bare delvis. Og først og fremst er dette en feil hos forfatterne. Man får inntrykk av at det ikke finnes halvtoner for skaperne av The Survival Game.

Fighteren kommanderer alle og lager dumme ting på grunn av sin arroganse. Modellen skryter med brystene sine og sier at menn må «spørre på riktig måte». Og når det gjelder en ærlig trafikkpoliti som gikk til showet for penger - tross alt "det er ikke sukker å jobbe i trafikkpolitiet", og det er vanskelig å se uten et sarkastisk glis. Hvis slike klisjeer ikke er nok for noen, vil representanten for den kaukasiske nasjonaliteten (han, selvfølgelig, eieren av restauranten) kalle en grillfest som det mest nødvendige.

Noen helter får fortsatt muligheten til å avsløre karakterene sine på en mer interessant måte. Andre forblir vandrestereotypier. Dessuten kan ikke alle skuespillere klare seg. Det er vanskelig å se på scenene til Irina Voronova, som spiller den arrogante eieren av et smykkefirma - hun leser bare ordene monotont.

I denne forbindelse var Alexei Chadov og Alexandra Bortich mer heldige. Ikke bare har de rikere erfaring med filming, de trenger heller ikke å reinkarnere. De spiller selvfølgelig ikke seg selv, men noen groteske versjoner av karakterene, men likevel gjør nærheten til det virkelige liv karakterene levende. Selv om stjernene først er inviterte gjester, og handlingen er ikke bygget på dem.

Skyting av høy kvalitet

Det er en egen glede å observere at utviklingsnivået for innenlandske serier vokser hvert år. «Survival Game» ble filmet på vakre steder i Abkhasia, og derfor føles ikke bildet som en paviljongklem.

I dynamiske scener ser det ut til at det subjektive kameraet lar seeren bli en deltaker i en jakt eller kamp. Riktignok går de noen ganger for langt med et blitz, og prøver å vise forvirringen og panikken til heltene. Men Hollywood-kino er også en synder.

Til og med fargekorrigering gleder: det grønne i naturen står godt i kontrast til de dempede tonene i heltenes hjem. Selv om nattbilder kan være for mørke, må du skru opp lysstyrken på skjermen.

Men det er konvensjoner og unødvendige scener

Noen ganger må du ta betydelige hensyn til merkelige handlinger for å bli inspirert. I utgangspunktet er operatørene også deltakere i handlingen og betrakteren ser det som skjer gjennom øynene deres. Og så hevder heltene at hele filmteamet er borte. Og det er veldig vanskelig å innse dette, for skytingen fortsetter. Det viser seg at dette nå er et annet kamera, som er bak kulissene. Du trenger bare å akseptere en slik overgang.

Videre i handlingen vil det dukke opp konvensjoner som er vanskelig å tro. For eksempel er alle overrasket over tatoveringen på korsryggen til en ung jente. Som om nå begynnelsen av nittitallet og tegninger på kroppen er kun gjort av representanter for subkulturer og fanger.

Og for å toppe det hele skal de vise en tre minutters kamp mellom to nakne menn. Hun flytter ikke handlingen og trengs bare for å imponere seeren med motet til forfatterne. Se, de nølte ikke med å vise en så ærlig og røff scene!

Generelt sett etterlater de første episodene av serien ganske hyggelige inntrykk. Handlingen er virkelig fengslende, og jeg lurer på hvordan forfatterne vil vrikke seg videre. Skyting gleder seg over kvaliteten. Bare forvirret av overfloden av klisjeer og kjedelige karakterer. Men det er håp om at dette gradvis vil bli kvitt. Hovedsaken er at handlingen ikke skal gjøres til et virvar av komplekse ideer, men avgjøres på et helhetlig konsept.