Ingen Mushu, ingen sanger og ingen humor. Hvorfor Mulan er som en kinesisk falsk

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 04:07

Forfatterne prøvde å glede alle og mistet til slutt sjarmen til den originale tegneserien.

10. september slippes en nyinnspilling av den berømte Disney-tegneserien fra 1998 på russiske skjermer. Studioet har allerede gitt ut mange nyinnspillinger av verkene sine, og for det meste er det bare en bilde-for-bilde-reshoot av klassikerne, som de legger til et par nye ideer for å øke timingen. Men når det gjelder Mulan, lovet forfatterne å jobbe betydelig med handlingen.

Faktum er at denne historien er basert på en gammel kinesisk legende om krigerjenta Hua Mulan. Og i heltinnens hjemland ble tegneserien mottatt kjølig på grunn av den for "vestlige" presentasjonen.

Den nye versjonen skulle rette opp feilene til originalen, og bringe historien nærmere den berømte originalkilden. Dessuten er den feministiske underteksten i Mulan veldig relevant, og Hollywood gjør sitt beste for å tilfredsstille det kinesiske markedet – et av de største i verden.

Men til slutt ble filmen til en for pretensiøs, men fullstendig ansiktsløs historie, som taper selv til tradisjonelle kinesiske actionfilmer.

Forsiktig forlatelse av fortiden

Siden barndommen var unge Hua Mulan mer interessert i å leke med våpen og løpe på tak enn i husarbeid som jenter var vant til.

Etter et mislykket besøk hos matchmakeren ser det ut til at heltinnen aldri vil finne sin plass i livet. Men en krig begynner med inntrengerne, som får hjelp av en ond heks, og Mulans far blir trukket inn i keiserens hær. Den sårede gamle mannen kan ikke lenger tjene. Så stjeler jenta rustningen og sverdet hans og slutter seg under dekke av en mann til landets forsvarere.

Først må du forstå: uansett hva skaperne av bildet sier, er dette nettopp en tilpasning av en klassisk tegneserie, og ikke gamle legender. Fra Disney-fiksjonen fra 1998 kom matchmaking-scenen, militærtrening, nattsvømming og mange andre handlinger. Derfor, for de som ønsker å se en realistisk gjenfortelling av originalkilden, er det bedre å vende seg til den kinesiske filmatiseringen fra 2009 (den russiske sangeren Vitas dukket til og med opp der).

Men i motsetning til «The Lion King», «Beauty and the Beast» og andre live-action-nyinnspillinger, bestemte forfatterne av «Mulan» seg for å gjøre en seriøs endring for nye tider og kinesisk distribusjon, og derfor var noen av karakterene og historiene ganske enkelt legge under kniven.

Selv på produksjonsstadiet ble mange rasende over uttalelsen om at filmen ikke ville inkludere den morsomme Mushu, som hjalp heltinnen. Saken er at i kinesisk kultur er drager majestetiske skapninger, og komisk oppførsel er ikke iboende i dem. Dessuten ble navnet på karakteren gitt det mest stereotype - til ære for retten som tilberedes på asiatiske restauranter i USA.

Filmregissør Nicky Caro sier Den nye «Mulan»: Hva er annerledes i Disneys live-action-remake (fra ingen Mushu til mer hår)? at slike endringer skyldes handlingens "jordnære" natur, det vil si ønsket om å vise en historisk actionfilm, og ikke en kjent morsom fortelling. Tilsynelatende, av samme grunn, ble mange vitser knyttet til mindre karakterer og musikalske numre fjernet. Hvis slike scener var ganske passende for spillet "Aladdin", ville de i historien om krigen blitt slått ut av handlingen.

Samtidig ble også heltinnens kjærlighetslinje kuttet ut. Tross alt bør hele utviklingen av Mulan ikke bare reduseres til det faktum at hun i finalen vil finne en brudgom.

Ulogiske nyvinninger

Hvis du tenker deg om, virker slike endringer ganske rimelige: både tider og sjangeren i seg selv har blitt annerledes. Selv i den nevnte "Aladdin" ble Jasmin faktisk gjort til en mer uavhengig og sterk karakter.

Problemet er at etter å ha blitt kvitt de antatt overflødige komponentene, gadd ikke skaperne av den nye Mulan å fylle hullene som hadde dannet seg. I stedet for Mush hjelper Phoenix-fuglen heltinnen. Men hun bare flimrer flere ganger i bakgrunnen, og indikerer retningen. Det vil si at den klisjéfylte, men motiverte helten ble erstattet av den banale «guden fra maskinen» som dukker opp etter behov.

På samme måte drepte oppgivelsen av komiske scener hele utviklingen til Mulans medarbeidere. I tegneserien beseiret de til og med fiender i finalen med list og vidd, forkledd som kvinner. Men fordi den ikke ønsker å fornærme noen, gjør den nye versjonen dem til tøffe jagerfly, selv om de ikke viste spesielle evner før.

Deres betydning i handlingen ser også ut til å være en referanse til den nasjonale ideen om Kina: ikke bare hovedpersonen er viktig, men også hele miljøet hennes. Men Mulan var en fremragende kriger helt fra begynnelsen, og de andre innhentet henne plutselig, bare av nødvendighet for handling. Og den beste fighteren til slutt viser seg å være keiseren selv. Tross alt, hvem kan være sterkere enn herskeren i landet? Denne ideen er definitivt ikke i nærheten av amerikanerne med deres voldsomme kritikk av presidenten, men det passer Kina så.

Og det mest unødvendige som ble lagt til handlingen er overfloden av snakk om farene ved patriarkatet og kvinnens søken etter sin plass. Ikke på grunn av temaet, det passer perfekt inn i Mulans ideer. Rett og slett fordi de gjorde det på den mest frekke måten, i form av vulgære klisjeer.

Tegneserien klarte å se ut som en helt feministisk historie uten slike stereotypier: jenta beviste at hun kunne være kulere enn noen soldat og også ønsker å forsvare hjemlandet sitt. Og manifestasjonene av patriarkalsk kultur ble omgjort til komiske scener.

Men 2020 Mulan tar det sosiale temaet like alvorlig som det er udugelig. Og på et visst tidspunkt er ikke selv skurken så ille. Det er bare det at en kvinne ikke har noen plass i denne kulturen, så hun gikk for å drepe alle.

Falsk alvor

Et enda større problem med filmen er at realismen som Nicky Caro hevder er rent bedrag. Formelt sett forlater forfatterne drager og magi, men de introduserer qi-energi. Dette er et klassisk konsept i kinesisk kultur. Men i Mulan blir han omgjort til en slags supermakt. Og til slutt ser handlingen enda mer magisk og usannsynlig ut enn om den inneholdt drager.

Ikke bare det, endringen ødelegger Mulans motivasjon. Heltinnen oppnår alt ikke ved egen innsats, men ganske enkelt fordi hun har evner siden barndommen. Og selv i kampen der hun i tegneserien beseiret fiender med mot og oppfinnsomhet, hjelper den samme qi henne nå.

Det er ikke snakk om noen dysterhet i det hele tatt. Filmens barnevurdering tillater ikke grusomhet eller drap. Kampene ser teatralske ut uten å forårsake noen alvorlig angst. Samtidig fanger heltene med makt og hoved flygende piler med hendene, løper langs veggene og flyr til og med litt.

De prøver å erstatte realisme med patos. Derfor, midt i kampen, flakker Mulan over feltet med håret løst, i hvert fall til hest, i hvert fall til fots. Det ser vakkert ut, men likevel er det umulig å tro på plausibiliteten i det som skjer.

Middelmådig actionfilm

Etter å ha forlatt de eventyrlige omgivelsene, prøver filmen å bruke stilen til klassiske kinesiske actionfilmer av wuxia-sjangeren. Men det viser seg bare på en eller annen måte usant, som om forfatterne ikke engang forsto hva som skal kopieres. «Mulan» snapper rett og slett de mest fengende elementene fra den tradisjonelle stilen i stykker og blander dem med hverandre.

Noen, som bruken av lerreter under kamp, ser pene ut. Men de akrobatiske skissene på hester er mer som en sirkusforestilling. Den siste kampen på stillaset blir til apoteosen til en klisjé av kinesiske actionfilmer.

Ønsket om å overraske med kompleks filming er mer slitsomt enn gledelig. Under det første angrepet løper flere skurker opp veggen, og kameraet snur seg til siden. Et slikt grep virker vittig. Men så vipper eller snur bildet med lite misunnelsesverdig regelmessighet uten grunn.

De prøver å formidle dynamikken under actionscener ved hjelp av rask redigering. Og faktisk finhakker de hver handling selv der det ikke er nødvendig. Den andre ytterligheten er overfloden av scener i slow-mo med deltagelse av hovedpersonen. Det ser ut til at noen for mye likte måten håret hennes flagret på under kamper, og de bestemte seg for å vise det i hver kamp.

Til og med bakgrunnen og dekorasjonene ser for falske ut. Til tross for at Disney definitivt har investert i utviklingen av filmen. Men her, ser det ut til, grep ønsket om å glede alle igjen inn: omgivelsene ser ut til å lene seg mot wuxiaens teatralitet. Men Mulan blir promotert som en Hollywood-blockbuster for hele verden. Og som et resultat virker landskapene for fabelaktige for et historisk bilde og flate for en fantasi.

Det kan selvsagt ikke sies at Mulan feiler fullstendig i storstilte scener. Men de ser for fengende, lyse og overmettede ut med rare bevegelser. Som et resultat gir filmen ikke inntrykk av en klassisk wuxia, men av en Bollywood-actionfilm med sin nesten komiske groteske.

Og til slutt er det for rart å invitere hovedstjernen i kampsporten Donnie Yen på skjermen til filmen og ikke gi ham en eneste actionscene.

Åpenbart spilte forfatternes ønske om å interessere både fans av Disney-tegneserien og fans av historiske actionfilmer, og de som følger moderne trender, bare til skade.

Mulan plukker ut de lyseste detaljene fra hver komponent, men kan ikke koble dem med hverandre. Derfor hopper handlingen kaotisk fra fantasi til feminisme, og fra personlig historie til kaotisk handling. Det er veldig vanskelig å få glede av et slikt virvar, og filmen virker ikke engang som en dårlig nyinnspilling, men rett og slett en falsk.