Innholdsfortegnelse:

Deja vu på kino: filmpar med samme plot
Deja vu på kino: filmpar med samme plot
Anonim

Før utgivelsen av The Unforgiven husker Lifehacker hvordan filmer med svært like scenarier dukket opp på billettkontoret etter hverandre.

Deja vu på kino: filmpar med samme plot
Deja vu på kino: filmpar med samme plot

27. september startet filmen "Unforgiven" av Sarik Andreasyan med Dmitry Nagiyev i tittelrollen på billettkontoret. Filmen forteller historien om Vitaly Kaloev, en arkitekt som mistet hele familien sin i en flyulykke og deretter drepte flygelederen som var ansvarlig for krasjet. For et år siden viste verdenskassen allerede filmen «Aftermath», dedikert til de samme hendelsene. Da ble rollen som morderen spilt av Arnold Schwarzenegger.

Dette er ikke første gang to eller flere filmer med svært likt plott slippes i løpet av kort tid. Eksempler finnes også i gamle filmer. I barndommen så nesten alle en film om en tøff politimann som får en hund med dårlig karakter som partner, men alle vil kalle forskjellige navn og forskjellige ledende skuespillere, siden det var tre slike filmer: "K9: Dog Work" med Jim Belushi, "Main Dog" (eller "Superdog") med Chuck Norris og "Turner and Hooch" med Tom Hanks.

I det 21. århundre har ikke trenden forsvunnet, men tar bare fart. Så det er ikke vanskelig å gå seg vill i nye filmer eller fange deg selv på kino med déjà vu.

Retur av eventyr

"Snow White: Revenge of the Dwarfs" - "Snow White and the Huntsman"

2012 ble preget av utgivelsen av to historier om Snøhvit på storskjermene. I mars fikk publikum vist filmen «Snow White: Revenge of the Dwarfs» med Lily Collins og Julia Roberts, og seks måneder senere dukket «Snow White and the Huntsman» opp, der hovedrollene ble spilt av Kristen Stewart, Chris Hemsworth og Charlize Theron.

Interessant nok er begge filmene også bygget på omtrent samme prinsipp: en mye lysere rolle er tildelt den onde dronningen. Og i denne forbindelse vinner "Revenge of the Dwarfs" fortsatt: Charlize Therons karakter fikk ikke lov til å åpne seg ordentlig. Som et resultat er «Snow White and the Huntsman» filmet mer grasiøst og helhetlig, men for utstrakt, men Julia Roberts sine raserianfall er bare morsomme å se.

Og for de som vil se en mer moderne og realistisk historie om Snøhvit, kan du legge merke til serien «Once Upon a Time», som startet i 2011. Handlingen hans dreier seg også om denne karakteren, bare hun lever i vår verden.

Farvel Christopher Robin - Christopher Robin

På slutten av 2017 snakket regissør Simon Curtis til seerne om det vanskelige livet til forfatteren Alan Alexander Milne og hvordan fantasien til sønnen Christopher Robin bidro til å skape en av de største barnebøkene i historien.

Og som om i forlengelsen av dette temaet, ble det utgitt en film neste år, som forteller om den modne Christopher Robin, som allerede hadde glemt barndommen og kastet seg helt inn i hverdagens grå verden.

Begge disse fabelaktige filmene appellerer først og fremst til voksne. «Goodbye Christopher Robin» er en dedikasjon til foreldre som i jakten på berømmelse glemmer barna sine. «Christopher Robin» minner om at voksne selv noen ganger trenger å tenke på bekymringsløse tider og eventyr.

Jungelboken - Mowgli

Alle husker historien om en gutt som ble oppdratt av dyr i jungelen fra barndommen fra bøker og tegneserier. Handlingen har gjentatte ganger blitt overført til skjermer, men først de siste årene har teknologien gjort det mulig å realistisk vise snakkende dyr.

Og i 2016 ble filmen «Jungelboken» av Jon Favreau sluppet, hvor han levende og dystert gjenforteller Kiplings bok. Og nå er det veldig vanskelig å ikke bli forvirret, for neste år slippes Andy Sirkis' Mowgli på Netflix.

Det er vanskelig å si hvordan disse historiene vil avvike, men det neste bildet har en mye høyere aldersvurdering. Også regissøren Andy Serkis, som har ansvaret for den nye filmen, er en verdenskjent mester i spesialeffekter. En gang spilte han Gollum i Ringenes Herre og brakte bevegelsesfangstteknologi til et nytt nivå. Så de som dyrene i Favreaus film ikke virket troverdige nok for, må bare vente på neste versjon.

Biografier

"Alle pengene i verden" - "Tillit"

På slutten av 2017 berømmet kritikere Ridley Scotts All the Money in the World, en gjenfortelling av den sanne historien om kidnappingen av barnebarnet til den anerkjente industrimannen Jean Paul Getty. Kidnapperne krevde løsepenger fra tycoonen, men han nektet å gi penger, og moren til barnet måtte redde sønnen på egen hånd.

Noen måneder senere ga den like kjente regissøren Danny Boyle ut på de små skjermene den første sesongen av serien "Trust", dedikert til den samme historien. Riktignok er atmosfæren i arbeidet hans veldig forskjellig fra bildet av Scott.

«All the money in the world» avslører ganske svakt identiteten til selveste Jean Paul Getty. Kanskje dette skyldes den presserende utskiftingen av utøveren av rollen: opprinnelig ble milliardæren spilt av Kevin Spacey, men etter utbruddet av skandalen ble han erstattet av Christopher Plummer. Og "Trust" viser bare Gettys livsstil og dens nesten ubegrensede muligheter i fullstendig ensomhet.

"Jobs: Empire of Seduction" - "Steve Jobs"

Danny Boyle, som regisserte Trust, er ikke den første som befinner seg i en situasjon som denne. Faktisk, i 2015, ga han allerede ut en film om Steve Jobs, der Michael Fassbender spilte hovedrollen. Og han måtte jobbe mot bakteppet av fiaskoen til filmen «Jobs: Empire of Seduction» med Ashton Kutcher.

Boyle klarte å skifte fokus på riktig måte og ta hensyn til manglene i den forrige historien. I motsetning til den fillete fortellingen om Empire of Seduction, der skaperne prøvde å dekke nesten hele biografien til Steve Jobs, viser det nyere bildet bare tre av de viktigste hendelsene, som er viet like mye tid.

Det er merkelig at det samtidig var planlagt å lansere en annen filmbiografi om Jobs under utvikling. Apple-gründerne hyret inn Christian Bale for rollen, og de ønsket å ansette David Fincher som regissør. Men senere forlot alle deltakerne prosjektet.

"Capote" - "Beryktethet"

Til tross for at forfatteren Truman Capote døde i 1984, ble det besluttet å overføre biografien hans til skjermen først i to tusen. Dessuten er det to direktører samtidig. Først kom «Capote», som Philip Seymour Hoffman ble tildelt «Oscar» for, og året etter ble han innhentet med «Notoriety» med Toby Jones.

Interessant nok er begge maleriene dedikert til samme periode av Capotes liv - arbeidet med boken "Mord i kaldt blod". Forfatteren leste en artikkel om den brutale massakren i avisen og dro deretter til åstedet for å snakke med øyenvitner.

Begge filmene kom bra ut, bortsett fra at "Capote" ble skutt mer interessant.

Forfatterne av filmen «Race of the Century» med Colin Firth kan havne i en lignende situasjon. Basert på den samme historien ble filmen Crowhurst spilt inn på nøyaktig samme tid. Men i dette tilfellet ble ikke studioet overrasket og kjøpte rettighetene til begge maleriene. Og i 2019 forventes tre inkarnasjoner på skjermen av galningen Charles Manson på en gang. Dessuten, i filmen av Quentin Tarantino og den andre sesongen av "Mindhunter" vil han bli spilt av den samme skuespilleren.

Stor tegneseriekonfrontasjon

"Madagaskar" - "Big Journey" og andre

Temaet kopiering i animasjon fortjener en egen artikkel. Tross alt kan nesten annenhver populære tegneserie finne et par. Tilbake på slutten av 1990-tallet - begynnelsen av 2000-tallet ble publikum vist to historier om maur på en gang: Antz Ant og The Adventures of Flick. Så var det eventyrene til fisk og andre undervannsskapninger: "Finning Nemo" og "Underwater gutter".

Og så ble andre studioer med i animasjonsrivaliseringen mellom Disney og DreamWorks. Slik ble tegneserier om skogsdyr utgitt: "Season of the Hunt" og "Forest Lads". Deretter historiene om danserpingvinene og surferpingvinene: Happy Feet og Catch the Wave! Og også tegneserier om morsomme «skurker» som egentlig ikke er onde: «Despicable Me» og «Megamind».

Men kanskje den mest levende kopieringen av tegneserieplotter kan spores i historiene om dyr som rømte fra dyrehagen. Og i denne forbindelse forblir "Den store reisen" bare en blek kopi av "Madagaskar", og taper mot den både i lysstyrke og i humor.

Trenden har ikke gitt seg før nå. Historien om Zootopia, bebodd av antropomorfe dyr, ble videreført i Zveropoye fra et annet studio, hvor dyrene også sang.

Handlingene til The Great Dog Escape og The Secret Life of Pets er kopiert i The Great Cat Escape. Og de berømte bilene kommer til liv igjen i Willie and the Cool Cars. Det er sant, ikke glem at i originalen har mange av disse tegneseriene helt forskjellige navn, noe som selvfølgelig ikke avviser andre likheter.

Standard tomter

"Mer enn sex" - "vennskapssex"

En søt hovedperson som ikke vil ha et seriøst forhold, og kjæresten hans er en vakker jente som de har sex med. Tidlig i 2011 var det historien om Ashton Kutcher og Natalie Portman, men sommeren samme år tok Justin Timberlake og Mila Kunis plass.

To filmer med nesten samme karakterer, konflikter og moral, selv i billettluken, har samlet inn nesten like store beløp. Sannsynligvis kan seerne uendelig se slike historier på nytt.

Det er veldig enkelt å velge mellom to filmer: der flere favorittskuespillere spiller, den ene bør sees først. Ellers er forskjellen liten.

"The Fall of Olympus" - "Angrep mot Det hvite hus"

2013 var preget av angrep på Det hvite hus. Heldigvis bare på skjermen. Med en forskjell på tre måneder ga to studioer uavhengig bilder hvor terrorister fanger den amerikanske presidenten og den tøffe hovedpersonen må redde landet sitt.

Sannsynligvis ville "Storming the White House" blitt varmt mottatt i billettkontoret, spesielt siden Channing Tatum spilte hovedrollen i den. Men på bakgrunn av en mer vellykket og intens film fra Antoine Fuqua, så bildet blekt ut.

De fleste seere kunne bare ikke ta på alvor ideen som de allerede hadde sett for noen måneder siden. Dessuten ble The Fall of Olympus filmet hardere og mer dynamisk.

Én historie fra forskjellige synsvinkler

Patriot Day - Sterkere

Dette filmparet overlapper ikke i handling, men forteller om de samme hendelsene. Handlingen til begge filmene begynner med en eksplosjon ved Boston Marathon, der hundrevis av mennesker ble skadet i hendene på terrorister.

Men de er veldig forskjellige i atmosfæren. Patriot Day er dedikert til letingen etter en terrorist. Handlingen vises på vegne av politimesteren som leder etterforskningen. Men «Stronger» er historien om et av ofrene for terrorangrepet. Jake Gyllenhaal spiller en mann som en bombe eksploderte ved siden av. Etter benamputasjon må han lære seg å leve på nytt og takle PTSD.

Disse filmene er gode å se som et supplement til hverandre. Først en dynamisk krimthriller med Mark Wahlberg, og deretter en rørende menneskelig historie som får deg til å se annerledes på bilder der ofrene fort blir glemt.

Dunkirk - Mørke tider

Og akkurat det samme kan sies om de to filmene dedikert til andre verdenskrig. "Dunkirk" av Christopher Nolan forteller om den berømte retretten til de britiske styrkene, da militæret ble reddet bare takket være den massive deltakelsen i evakueringen av fiskebåter.

Og maleriet «Dark Times» er dedikert til Winston Churchill, som på den tiden var Storbritannias statsminister. En betydelig del av handlingen er viet til Dunkirk-operasjonen og letingen etter alle mulige alternativer for å redde britiske soldater fra en snarlig død.

Begge filmene ble mottatt med entusiasme og belønnet med ulike priser. Jo mer interessant er det å lære hele historien ved å se dem én etter én.

Anbefalt: